HiFi微观世界 --- 深埋人类基因2千万年的HiFi细胞、音乐种子

无事无非

原帖由 新胆员 于 2010-9-29 14:48 发表

放大器“四大天王”：Krell \ Mark Levinson \ Jeff Rowland \ Gryphon中的前三个功放应该能够播放好她的快速演奏，Gryphon功放可能就不行了，据说速度偏慢.

喀喀喀......四大天王。好有震慑力的名字 这些甲类很难啦........ 杰夫还是有点看好的。但是还是比不上D类。因为应对这些急速的“手”最好就是放大器反应不痴呆。但甲类机多多少少都会有些痴呆的。 甲类的低盘速度的确不高额.....。

如果播santana的抒情吉他，哪非这些名器莫属。

henry余

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原帖由 无事无非 于 2010-9-29 17:06 发表


喀喀喀......四大天王。好有震慑力的名字 这些甲类很难啦........ 杰夫还是有点看好的。但是还是比不上D类。因为应对这些急速的“手”最好就是放大器反应不痴呆。但甲类机多多少少都会有些痴呆的。 甲类的低盘速 ...

甲类的失真较少，播好“吉他失真效果器”的音色不容易。

是否配胆机更好？经典的吉他失真器都是用胆的，即使是最新的晶体吉他效果器，也最少标榜胆的音色。



吉他失真效果器真乃神品，雷霆万钧、千军万马。

刚刚看了土豆的Kat，正！失真效果够疯狂。
吉他，真伟大！

中庸无为

原帖由 无事无非 于 2010-9-29 17:06 发表


喀喀喀......四大天王。好有震慑力的名字 这些甲类很难啦........ 杰夫还是有点看好的。但是还是比不上D类。因为应对这些急速的“手”最好就是放大器反应不痴呆。但甲类机多多少少都会有些痴呆的。 甲类的低盘速 ...

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无事无非

嘿嘿 ， 电子管后面我们谈。

现在要从Marshall开始，他无疑是摇滚史上里程碑式的人物。一个对音箱电声完全不了解的人，确成就了以后那些伟大的乐手。如果没有他，很难想像kat会用一把吉他代替柏林爱乐乐团。永远也不会听到咆哮狂飙的贝多芬。。。。。。Marshall的第一款4*12的吉他箱是模仿Fender Bassman 5F6A的35w箱而来。为了应付扩大机的强大力量，Marshall尝试将4只喇叭连接在一起。因为在耐久度上面会比单只喇叭耐用的多。要知道当时的喇叭最大才能承受25w的功率。吉他手在使用扩音机时为了增强硬失真效果放大器基本都工作在削波状态。4只喇叭在当时显然可以应付大多数扩大机。Marshall为了方便于运输不得已要将箱体做的很小，仅仅能容纳4*12的体积。但单体背部后坐力产生的共振的确也是一件头疼的事情。Marshall用了比其他产品更厚实的背板，这样声音听起来真的改善很多。当然，增强背板也成了以后Marshall产品重要的效声手段之一。

4*12显然成为了当时一种全新的突破。。。。。。nnd。真的好厉害！Marshall产品很少坏掉，因为有足够强的功率承受！。直到1964年Marshall开始使用kt66。一个狂野时代的开始。终于，可以把音箱功率从35w提升到45w。。。。。。这10w也造就了Clapton。

而最重要的是Marshall按Clapton的要求将jtm45（kt66）与2*12结合到了一起。Clapton说，他这么要求完全是因为自己的携带方便。。。。。。Clapton可以带着他的Gibson与Marshall四处奔走演出。而这种结合出的音色充分展现在这首“I’m Your Witchdoctor”里面。

1966年Clapton用他的Gibson与Marshall成就了那张Beanno专辑！

后来为了应对变态吉他手Pete Townsend ，Marshall采用了el34来代替kt66随之功率也增大至50w。当然，Pete Townsend并不满足他像Marshall提出8*12的概念。。。。。随后也诞生了变态的100w扩音机和分体式坐地箱。也就是由2只4*12组成。

怪兽的诞生也予视着重金属时代的到来。。。。。。

不可怀疑的是Pete Townsend对James Hendrix的影响是巨大的。

中庸无为

百度了两段东西，支持一下无事非兄~~~~~~[s:97] [s:97] [s:97]




Yngwie的御用录音麦克风　　

       ...所有现场演出麦克风都使用Shure SM57...

　　Yngwie 录制《Magnum Opus》专辑所用的设备和过去用的没有什么不同：一把波浪式指板的Fender Stratocaster，信号输入70年代初的Marshall Mk II 50瓦箱头和Marshall 4x12箱体（使用Celestion喇叭）。Yngwie的的录音师Tsangarides使用Neumann U87麦克风。此前Yngwie使用Shure SM57麦克风为吉他音箱录音。在演出时，他仍然使用Shure SM57。
　　制作人Chris Tsangarides声称为Yngwie制作专辑的时候看到Yngwie使用Neumann U87麦克风给他的老式Marshall拾音，目前他喜欢用Shure SM57。录音的时候，麦克风通过Focusrite话放直接录到母带上（不通过调音台）。


杂志专访英格威·玛姆斯汀　
    　注： YM=Yngiwe J. Malmsteen JZ=记者


　　。。。。。。


　　JZ：请你不要再亲自制作新专辑了!

　　YM：为什么??

　　JZ："War To End All Wars"糟透了!歌曲很不错但是录音品质烂透了，这使得整张专辑质感很差。

　　YM：这个不是我的错喔。

　　JZ：你是制作人，如果不是你的错，是谁的错?

　　YM：完全是录音师的问题，跟我无关。

　　JZ：真的吗?我本来很期待这张专辑，当听过之后，我怀疑这张唱片到底有没有花心思在制作!我甚至怀疑你为什么要出这么一张烂片!

　　YM：很简单，因为我的预算仅能雇到一个根本不是专业录音师的家伙。我把Jim Lewis开除了，他是负责鼓的录音部分，尽管其他乐器的录音都很棒，但是一加入鼓的部分就把整张专辑的音响效果搞砸了。但是除此之外这张专辑的歌曲本身以及现场表演都很棒，老实说，是最棒的!

　

        。。。。。。

无事无非

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原帖由 中庸无为 于 2010-9-29 23:06 发表
百度了两段东西，支持一下无事非兄~~~~~~[s:97] [s:97] [s:97]




Yngwie的御用录音麦克风　　

       ...所有现场演出麦克风都使用Shure SM57...

　　Yngwie 录制《Magnum Opus》专辑所用的设备和 ...

Yngwie谈起他的录音，而我尽认为他的LIVE录音比较不错。因为LIVE都非他亲自操刀......这个新古典主义大师做事太过独断，但他的确有相当棒的演绎实力包括对音色的掌控。芬达加马笑的确是个很棒的组合，听一次就会迷上他的声音。

记得我们在以前页面谈过琼贝兹，你还推荐过那张西班牙的露天音乐会。哇，声音真的靓绝至极。哪怕我拷贝到SONY录音笔中通过耳机重播都感到非常的不错。那张专辑也成为了我最爱之一........不过还是要谢谢中庸兄的推荐哈。

建议中庸兄听听这张G3 Live in Denver，单亲家庭早就了YNGWIE独特的性格特质，我们也可以从这些个性鲜明的摇滚乐歌手中看出，人从小的生活环境与个性特点也造就人以后生活方式与兴趣爱好。往往这些“野孩子”更能表露出人内心更极端的一部分。G3是三位大师的合作，中间有YNGWIE的精彩演绎。比他自己录制的强多了鸟。开场就是YNGWIE嘿嘿。多美美妙乃。[s:14] [s:14] [s:14]

henry余

原帖由 无事无非 于 2010-9-29 22:13 发表
嘿嘿 ， 电子管后面我们谈。

现在要从Marshall开始，他无疑是摇滚史上里程碑式的人物。一个对音箱电声完全不了解的人，确成就了以后那些伟大的乐手。如果没有他，很难想像kat会用一把吉他代替柏林爱乐乐团。永远也 ...

精彩，精彩！！:victory::victory::victory:来了专家，正好，正好。。。。。




我多嘴补充一些纯技术的因数，不看也罢的闷字：

要知道当时的喇叭最大才能承受25w的功率。吉他手在使用扩音机时为了增强硬失真效果放大器基本都工作在削波状态。4只喇叭在当时显然可以应付大多数扩大机。Marshall为了方便于运输不得已要将箱体做的很小，仅仅能容纳4*12的体积。但单体背部后坐力产生的共振的确也是一件头疼的事情。Marshall用了比其他产品更厚实的背板，这样声音听起来真的改善很多。当然，增强背板也成了以后Marshall产品重要的效声手段之一。

喇叭的承受功率当时是用到极限！

70年代我也自造吉他拾音器、放大器（当时18岁，在电子厂工作），发觉吉他德瞬变快速之余，动态也是强横，手边所有功放喇叭组合，全部过荷砍顶（没钱买更大的）“撇撇”连声。

也就是这种失真，造就marshall，之前的功放都是想尽放法避免失真（如BBKing的一辈的吉他功放）——，老jim应吉他手所求，应用失真、操控失真、发扬失真。。。

--- 失真收为己用，伟大！！！




更伟大的 --- 不失真的重演“失真效果”：

为了保证话筒能够收到功放过荷失真的”完美音色“，老Jim的4*12喇叭，就避免了音圈撞磁隙底部的咯咯声（即使用尽功放能量）、音盘分裂的“撇撇”声。

无论吉他手如何蹂躏吉他及功放，箱体都可完美“能量转换”不失真，播好功放的”失真效果“。




marchall更更伟大的--- 小箱体厚木板

为了防止粗暴的吉他手“意外”把音盘炸出箱体，箱子要小、箱体要厚，利用箱内空气吸住音盆，把“意外”的狂野动态操控。

这也造就了celestion喇叭单元：marshall的音箱长时间使用celestion的单元。

celestion后来也在家用音箱出了SL6, SL7,SL600等当代铭器 ————超低效率的铭器、脱胎于吉他音箱低效率的铭器。



另：marshall的吉他头 --- 吉他效果器/功放，后期用上特坚硬的钢材（我没能记得钢材的名称，非常专业的钢板，为了更好的避震、减震。在为通利琴行翻译marshall介绍片时看过，还翻查一番才确认无误）



jimmi hendrix？ 他是用lowther的，永远全新的lowther --- 他每周炸掉一个纸盆（因为没有用四盆联手，呵呵）

中庸无为

原帖由 无事无非 于 2010-9-30 11:55 发表


Yngwie谈起他的录音，而我尽认为他的LIVE录音比较不错。因为LIVE都非他亲自操刀......这个新古典主义大师做事太过独断，但他的确有相当棒的演绎实力包括对音色的掌控。芬达加马笑的确是个很棒的组合，听一次就会 ...

无事非兄推荐，必属佳品，狂野无比，令人血脉喷张，绝对不能错过！！！:victory: [s:21] [s:20] [s:55] [s:52] [s:108]

中庸无为

竟然与余兄在同一时刻发帖[s:18] [s:18] [s:18]

无事无非

刚才听亨德的Little Wing。应该翻自克莱普顿的。的确不错，亨德最开始用马笑的.......

无事无非

原帖由 中庸无为 于 2010-9-30 12:48 发表



无事非兄推荐，必属佳品，狂野无比，令人血脉喷张，绝对不能错过！！！:victory: [s:21] [s:20] [s:55] [s:52] [s:108]

按时换换口味也不错，在这些狂暴的演奏之前，那些心平气和过门真的不错。过载失真还没达到削波状态，妙啊......当他们踩下效果器踏板的时候 金属声就出来了......这就像是贝九的最高潮部分！

你被他们释放的能量包围了。

henry余

原帖由 无事无非 于 2010-9-29 13:30 发表
” 瞬态频响为什么要优异？ “

频响？响应？

我很希望我的喇叭能跟的上Yngwie Malmsteen的速度。这种新古典主义的诠释方式，所需要扩大机的能量与整体系统的反应速度........在后面的鼓手踩踏底鼓的时候，喇叭 ...

这种手指与琴弦的近距离高速接触，是其他乐器演奏方式上难以代替的。

这个，弹吉它之人，感应良多，赫赫！

“弹”的功能，已经大部分转移到左手指头：按下去的力度，已经可以在电声的扩大下奏乐，反而右手弹拨，是起了“重点加强”，“及时全收”等等的功能。（不是JJ，呵呵）

没有电吉他，不可能。

再加上失真效果，这些快速音符所营造的音乐效果、情绪，旷古未有（谐波爆满、乐队齐奏难以追及，也不能这么“即兴喷发”）



吉他，真伟大。。。。哈哈

henry余

原帖由 中庸无为 于 2010-9-30 12:51 发表
竟然与余兄在同一时刻发帖[s:18] [s:18] [s:18]

令人血脉喷！！！

哈哈哈

无事无非

pete 就比较变态他不像亨德那样容易满足，他用了8*12，扩大机也变成了ECC83前级推动KT88。当时来说那是超级怪物！这也影响了以后的亨德。

亨德用马笑的Super Lead。

无事无非

原帖由 henry余 于 2010-9-30 13:15 发表



令人血脉喷！！！

哈哈哈

后摇滚时代，很多大师都逐渐开始理性了。作品也更有内涵。比如比昂乐队的成名乐与怒，但之后很多的音乐元素也趋于成熟。

大概万事都有过程。