[原创]一场有水准的音乐会

阳关残雪

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勃总

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上海音乐学院被改造成上海淫乐学院了！一位当年毕业于音乐学院的老先生这样告诉元首！

阳关残雪

原帖由 勃总 于 2009-5-7 10:03 发表
上海音乐学院被改造成上海淫乐学院了！一位当年毕业于音乐学院的老先生这样告诉元首！

要是PCHIFI再把门关了，你又得到处流浪了。如同街头的浪浪猫一样。

zhangjian1965

喜欢这样的感受:victory:

hxx

好文!支持,问一下票是要到音乐厅去买吗.

yyy9

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原帖由 monkeybiz 于 2009-5-7 00:31 发表
中场休息，出门抽烟
正戏就要上场了，我心里祷告着贝3一定是认证排练过的，可千万千万别给糟蹋了

其实现在用小编制乐团演奏贝交似乎是一种潮流
的确贝多芬时代的乐团编制没有现在那么大
所以开篇那两个齐奏略显 ...

  恭喜听到好演出！
  加分祝贺！

yyy9

原帖由 monkeybiz 于 2009-5-7 02:40 发表
=====================以下为公益广告，希望不会有问题==================

上海音乐厅每周都有上交的星期广播音乐会，每周五还有室内乐专场，都是风雨无阻的
票价也很便宜
大家有空的话，强烈建议抽时间去听听
...

  这个，不能不支持！

monkeybiz

多谢y版鼓励

其实我一直认为，音乐家的生命在于舞台，在于和乐友直接的互动
听众的如痴如醉的掌声是对音乐家最好的鞭策和鼓励
他们在其中得到的成就感，卖出多少张唱片都不能比及
往往看到演出曲目介绍上那些土生土长的中国音乐家，冠上“旅美、旅德、旅日”我就感觉很无奈[s:97] [s:97] [s:97] [s:97]

yyy9

原帖由 ljw100 于 2009-5-7 09:31 发表
现场的定位差、线条感差、两端延伸差，这都是真的（这是指现场交响乐）
而且现场也会有驻波（上海音乐厅的声音已经比大剧院好了，我听下来上海只有东艺没有驻波
与楼主有类似的现场音效感受。但我觉得对比现场，现在的器材却是过于强调线条、过于强调“音场”、过于强调高频延展，是器材对现场的夸张，严格地说是器材对现场的“失真”。
听听现场好，听现场，可以更明白器材的“艺术美”，人们可以不喜欢现场那种音效而喜欢某种器材的“艺术美”，也不一定要以现场音效来调校自己的系统。但有了现场的感受，可以避免被HIFI圈内那些其内涵和外延都模糊不清的HIFI术语所迷糊。

  这个帖子开的好！
  其中的回帖也好，支持！

monkeybiz

原帖由 江涵秋影 于 2009-5-7 07:50 发表


　　这话说到点儿上了。演奏得有气质还是没有气质，有很多话题可说。从一定意义上说，音乐的气质就是音乐的灵魂，演奏缺少气质也就使音乐缺少灵魂。

　　不过，除了指挥没有足够调动乐团情绪外，演奏者的艺术 ...

江涵兄

给你举这么一个例子
这些上音的教师们，每每大牌的乐团/音乐家到上海来演出，对他们来讲都是绝好的观摩学习机会，但他们都是拿不到票去看的
他们收入也不高（一线青年教师基本2-3万/年的工资），只能和普通乐友一样去门口斗牛
为啥会这样呢？

再给你举个例子
上音前一段时间闹得沸沸扬扬的
一位新上任的和声方向博导，居然被爆在之前“竞聘”考试中，和声考试“16小节的题，只完成了4小节，4小节中还出现了2个平行”

我也无意去嚼这个口舌，我只想说，这些一线岗位的上音普通教师们大多都是好样的！

[ 本帖最后由 monkeybiz 于 2009-5-7 15:38 编辑 ]

乐林8t

学习了，高兴。

monkeybiz

原帖由 ljw100 于 2009-5-7 09:31 发表
与楼主有类似的现场音效感受。但我觉得对比现场，现在的器材却是过于强调线条、过于强调“音场”、过于强调高频延展，是器材对现场的夸张，严格地说是器材对现场的“失真”。

听听现场好，听现场，可以更明白器材的“艺术美”，人们可以不喜欢现场那种音效而喜欢某种器材的“艺术美”，也不一定要以现场音效来调校自己的系统。但有了现场的感受，可以避免被HIFI圈内那些其内涵和外延都模糊不清的HIFI术语所迷糊。

非常同意！

其实个人感觉，现场那种声音完全应该是录得出来的
瓦尔特马勒9和布里顿自己的战争安魂两套唱片，都有排练的录音，用的咪简单（少且远），出来的声音就是现场那种声音：音场很好，音色浑厚，高频泛音缺乏，定位一般。

就算在正式的录音里，也有偏向于这种风格的，chandos杨松斯的那套老柴就是

大家都知道现在录管弦乐的摆咪都是“远近结合”，即录下近距离乐器的质感、也录下远距离丰富的残响，然后通过后期混音结合两者。从这点上讲，录音里的声音，理论上如果在现场，任何一个角度都是无法听到的，是不真实的。最接近于录音声音的，我估计应该是一楼6-7排左右并且离地2米:loveliness: :loveliness: :loveliness: （请大夜鱼从专业角度批评！！）但录音里的这种声音，却又是最完整反映音乐的声音。

[ 本帖最后由 monkeybiz 于 2009-5-7 17:46 编辑 ]

monkeybiz

看看那些咪的位置。。。举例说明。。。





[ 本帖最后由 monkeybiz 于 2009-5-7 18:13 编辑 ]

monkeybiz

原帖由 hxx 于 2009-5-7 11:52 发表
好文!支持,问一下票是要到音乐厅去买吗.

http://www.shanghaiconcerthall.org/order/index.asp
网上订票者必须首先注册成为会员并且登录网站，然后选择相应的演出和场次，输入订票信息并且生成订单。
音乐厅工作人员收到订单后，在两个工作日之内确认座位，并生成预订号，以电话、邮件或手机短信的形式发送给预定人预订号以及相关座位信息，通知其48小时内到上海音乐厅票务中心取票，取票时须凭本人身份证，且预定人须报出预订号。

订票流程网上订票适用于上海音乐厅所有已经出票的演出。

网上订票通常在演出前三天即终止。

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江涵秋影

原帖由 ljw100 于 2009-5-7 09:31 发表
现场的定位差、线条感差、两端延伸差，这都是真的（这是指现场交响乐）
而且现场也会有驻波（上海音乐厅的声音已经比大剧院好了，我听下来上海只有东艺没有驻波）

现场的优势主要在动态（动态大，而且弱音清晰、 ...

　　此帖引起的讨论确实不错！

　　现场与音响完全是两回事。如果从欣赏音乐角度去听精彩的现场，当然是十分的享受。在家看影碟，音效虽然不错，但与去电影院的感觉还是不一样，因为这里面缺少了社交，缺少与其他观众心里的共鸣和互动。而音乐会现场还有更重要的，就是是听众与演奏者的互动。可是，如果为玩儿音响而去听现场，我觉得没什么意义。已经说了，听音响与听现场是两回事。我属于听过现场之后不再痴迷现场的人，知道了现场是怎么回事了，有些现场听不听两可，何况石家庄又像北京上海，有那么多高水平的演奏。

　　音响一方面永远不会达到现场效果。因为达不到现场效果，才需要一些hifi指标要求，才要求声场、定位、高低频延伸等等，以使音响有层次感，这样，听起来才会清晰，才会有“质感”。二是，假如录音如同听现场时一样，可以肯定的说，这时候听音响只会听到一盆浆糊，我们两只耳朵在现在听到的，不等于音响的两声道。hifi的另一个意思是“实在”，它让人在家感觉到乐队、乐器的实在，而不是现场的音效。

　　另外，用音响听陈燮阳指挥的某些作品，一直没感觉到其指挥水平有多高，但听现场，或许会让我激动不已。