HiFi人生|大喇叭的黑胶情结（转载自：视听至前线）作者：大喇叭

子弹飞

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磁带，黑胶还是CD？                                                   

也许有人会问，大喇叭是怎样走上黑胶这条路的呢（阶级斗争的说法是“路线对了头，一步一层楼”）？回想过去这六十几年，其实真正需要作出抉择的时机并不太多。

小时候的SP唱片、单声道LP等，那是没有或是几乎没有地方买的，即便是有也买不起。后来的电子管开盘录音机，晶体管单声道录音机，直到立体声卡式磁带录音座，它们也是不尽人意，主要是因为声源不行。即便是采用高档录音磁带，例如氧化铬磁带、金属磁带，也没有多大的意义（我在日本购买了上百盘的TDK SA和TDK SA-X空白卡式录音磁带，质量极好的。TDK-SA型氧化铬磁带是业界标准，多家卡式录音座的氧化铬磁带偏磁都是标明按照这个型号来设计的），那是因为八十年代中期，CD几乎还没有兴起，立体声黑胶唱片的来源更是有限，而调频立体声广播的音质强差人意。没有高质量的声源，高质量磁带和录音座又能有什么用呢？我没有选择收集原版卡式录音磁带，原因是它的音质不够好，而且容易损坏：磁粉脱落，信号复印，磁带消磁以及磁带拉伸和折断等。万幸，这些是我很早就明白的。VCD的技术指标低下，图像和音响效果很差，因而没有什么价值。我曾经买过许多古典音乐VCD，后来也都扔掉了。激光视盘Laser Disc (LD)虽好但是片源稀缺，只能进口，价格太高而无法承受（我还是保留了一些NTSC制式的LD，有克莱伯，卡拉扬，帕尔曼和奥伊斯特拉赫等内容）。录像对录像机和录像带的档次都有要求。市场上大部分产品只能是看看人影而达不到Hi-Fi水平。立体声VHS录像机在国内也派不上用场，和日本不一样：日本电视台在播放音乐会、芭蕾舞等音乐节目的时候，收音机会同步播放调频立体声广播。家用立体声录像机可以把调频立体声的音频信号和电视图像一并收录下来，得到同步的图像和立体声伴音。下次播放，通过立体声系统和电视机就可以观看有立体声伴音的影像了。国内没有这样的条件。DVD的音质还可以但图像质量不够好，而且音乐制作也有限。我收集了许多音乐节目的DVD光碟，后来还是让位于蓝光碟了，除了几个特殊节目，比如海廷克指挥柏林爱乐的马勒二，以及克莱伯排练等等（只是克莱伯讲德语，字幕是日文，所以我什么也弄不懂）。蓝光碟的声音和图像质量都很好了，只是音乐节目的制作不是太多，而且正版碟的价格很高——国内、国外同样。


没有走开盘录音机的路，原因有几个。最主要的一个是不了解立体声高档开盘录音机的音质，因为我几乎是没有接触过（我家花“巨资”买的国产601电子管单声道开盘录音机就不用提了）！1985年在日本买音响的时候，开盘录音机的市场已经完全被卡式录音座挤掉了，商店里已经不见了它们的踪影，尽管后者的音质不能和前者相提并论。我收集到了少量广告，但没有看到它们，空白开盘录音带也看不见。那时候，大概不去订货就买不到了。除了体积要大出3、4倍，主要原因应该是它们的价格要远高于后者。现在，开盘录音机又有反复，但是有一系列问题在这里：除非高价买新制品，开盘录音机大多是八十年代以前的产品，经过翻新、更换部件但随时可能出问题。再者，现在的“原版”录音带要价一千元，不仅贵，你还无法判定那是第几代的复制品，母盘是什么，关键是音质如何，而且买得到的品种也很少。所以，除了摆在那里怀旧以外，开盘录音机对我没有什么太大的意思。


自从CD上市的那一天起，我一直以为CD是终极的选择，是最好的。除了所有的物理参数都是遥遥领先于黑胶唱片、磁带等，最令人推崇的是CD永不磨损：播放100万次和第一次完全一样。我的几张CD差不多转了40年，一切正常，还在听呢。而黑胶唱机的高级技术和材料，以及黑胶唱片的高品质声音只是近年才出现的。这使得人们开始反思数码技术，探讨模拟技术及其区别，进而比较、挑战CD/SACD的声音。

我收集的SACD很少，经验不多。许多发行的SACD古典音乐碟片是再版过去的老录音，而我收集的黑胶唱片已经有了许多，加之黑胶唱机已经足够好，所以对收集SACD也不大热心。在仅有的几张SACD上，听上去似乎CD层PCM的音效比SACD层DSD更自然一些（有待确认）。

所以，我走黑胶这条路，应该说是除了一些技术方面的考量和决策，或多或少是市场的使然。万幸的是，我一直是在正确的道路上！黑胶万岁！

模拟和数码不管是什么原因吧，走黑胶这条路是我一贯正确的选择，是个万幸。但是，从音响效果方面来考虑，我是怎样看模拟和数码录音的呢——这应该是个很有意思的话题！

讲个例子吧：最近，发烧友要邀请我去新购置了黑胶唱机的朋友家大PK，要我挑选几张录音效果最好的黑胶唱片。我最先挑选出来的几张唱片居然都是数码录音的！尽管不是有意而为，但这很说明问题。

模拟和数码的声音听起来也不是绝对的，至少是在我的这些家用器材上。我发现，七十年代末模拟录音技术巅峰时期的模拟录音，迪卡的音效因为高音明亮、微动态和细节丰富，常常会给人错觉以致于和数码录音混淆起来（是听CD）。这一现象后来在飞利浦同一时期的模拟录音中也同样显现了出来（是听LP）。


读到一篇关于模拟和数码技术的论述，特抄录如下：

“模拟声爱好者通常将“温暖”归因于模拟声频的优点，其实这种音质特点是因为模拟方式在拾音和再现方面技术的局限性造成的。模拟记录方式并不是线性的，特别是在频谱的低端表现为某种程度的加强。

“数字录音比模拟录音实际上要准确得多，可以捕捉和记录更广泛的声音细节，更为线性地还原其动态。而模拟录音的细节比数码录音要少得多，并有轻微的声音抽象效应，但通常这是令人愉悦的。

“在电影拍摄中有非常相似的情况。过去的胶片电影清晰度很不够，靠视觉残留连贯画面。而如今的数字高清电影，记录和还原非常精准。但过于精确的东西会反映为冷酷和犀利，失去了许多人们念念不忘的“温暖”和所谓人性化。”

2022年5月，在和北京音乐产业园的专业录音人士交换意见过程中，发现他们偏爱模拟录音的声音，因为数码录音有“不连续性”。还发现他们的专业器材，罗杰之声监听音箱，声音偏尖锐。经过思考，我想（只是想象了）：录音专业采用的音响器材解析力高，数码录音的不连贯性可能凸显出来，造成对比模拟声音的反差过大；而我们一般家用音响器材的解析力没有那样高，并不觉得数码有什么不妥，反而感觉后者丰富的细节和微动态更为可取。另外，罗杰之声监听音箱可能是具备极高的解析力，加上专用放大器——每声道1kW，2kW，3kW，特别强劲有力，适合播放电影音乐，但是我感觉播放古典音乐就过于锐利了，不耐听。相比之下，宝华801S3也是监听音箱，但是没有罗杰之声那样高的解析力和放大器咄咄逼人的驱动力，所以为古典音乐合适，尤其是在采用甲类后级的情况下。

发烧友当中有坚定的模拟录音捍卫者，他们就是不认同数码技术。而录音公司几乎是义无反顾地拥护数码技术，因为有更多、更完善的手段来记录、编辑、复制和保存。需要承认的是，一些唱片公司在八十年代初期的数码录音确实不够好，干硬的数码声问题严重，比如EMI，CBS，DG等。这些录音大多在几年之后又经过处理而再次发行。然而一些公司从数码录音一开始就相当完美，比如迪卡，飞利浦，尤其突出的是Chesky，TELARC，Opus111等。我还发现，RCA从1978年开始制作的数码录音黑胶唱片就十分完美！

在宝华801S3监听音箱上播放模拟和数码录音的黑胶唱片，大多数情况下是能够感觉到它们的不同，味道不一样。模拟录音一般是听起来流畅、温暖一些，尤其是自然一些；而数码录音常常是感觉解析力高一些，细节丰富，频响范围稍宽、频响曲线平直一些（主要是高频更丰富甚至是稍稍偏硬一点）。上海的黑胶大发烧友陈先生是黑胶的坚定捍卫者，他是不要CD机的（但是据说现在也有了小小的权宜之计？），还多次参加了黑胶和CD的大比拼。一次超级大战是在黑胶唱机系统（唱盘，唱臂，唱头加唱放）和CD机系统（转盘，解码，升频，时钟）各四十几万元的条件下，比较同一录音的黑胶和CD。他的结论是：“1，CD的声音干净。2，黑胶声音的厚度和密度要比CD更强烈。3，黑胶的解析力一点都不差。4，黑胶的声音更自然而真实——那种真真实实的感觉，CD是没有的。试听了人声，小提琴，交响乐等，LP和CD的区别非常的明显。如果没有黑胶的话，顶级CD机已经十分满足了。但是如果有黑胶的话，CD也就是那样子了。不是说它不好，只能说CD不够完美和自然。”


一年之后，又有了大比拼，在30万元级黑胶和CD系统上进行了大比拼。结论是：在同价位的情况下，黑胶在自然，真实，音乐感，动态，解析力，高频灵动，中频丰满，低频质量以及总体素质等方面全盘胜出。这个结论让陈先生自己也感到吃惊。这样多次的，在不同设备和系统条件下，在不同人员参与的情况下，经过实际比较试听得出的结论应该是十分有说服力的（参与人的意见基本统一）。黑胶和CD的争论可以盖棺定论了。就像陈先生说的：“只要是同等价位，黑胶唱片一律全盘碾压CD。这两种介质的孰优孰劣，现在不需要再讨论了，已经没有必要了！”时至2022年，陈先生的结论仍然没有变：“理论上，CD在频响范围，频响曲线平直度，信噪比，动态范围以及微动态等方面都要优于黑胶，但是经过高档器材、顶级器材的聆听比较，试听的结果是完全相反。是黑胶全面胜出！”

fnsjp

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三个WC

SWC0099

fnsjp 发表于 2023-7-26 11:59
三个WC

不客气。

子弹飞

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历史上黑胶技术的几个重要里程碑黑胶唱片的信号记录及播放的原理是十分老旧的，甚至是相当原始的。但是一百多年来，这一技术发生了极大的改变和进步。为减少黑胶唱机的循迹误差，提高保真度，减少唱针的磨损等，人们投入了极其大量的研究，开发了无穷多的产品，无法一一列举。即便只是看一看就已经是件非常有意思的事了。在黑胶唱机的历史上，正切唱臂，激光黑胶唱机，光电唱头等是令人瞩目的一些重要技术，具有里程碑的意义。
正切唱臂正切唱臂是为了解决唱头的循迹误差。理论上应该比支点臂完善许多，因为它是唱片制作时候刻片头理想的复制。正切唱臂的工作示意如下图1左，普通的支点臂如下图1右。
▲ 图1
历史上，人们做过许许多多的研究，推出了各式各样的设计。实际上，1877年爱迪生发明的蜡卷即是正切播放方式。只不过后来柏林纳发明的盘式唱机放弃了正切循迹方式。
1963年荷兰ACOUSTICAL公司发明的唱臂，型号RABCO SL-8，应该是正切臂最早的创始者（下图2）。1969年价格是750荷兰盾（合163美元）。
▲ 图2
我把正切唱臂分为两大类：支点正切臂和直线循迹正切臂。
支点正切臂，就是唱臂固定于一个支点，而在播放过程中，通过特殊的机械设计使唱头（唱针）始终与唱片的沟槽保持正切位置。
英国Garrard Zero-100唱机是七十年代的产品，至今仍然有人在使用。这是个独特的、标新立异的产品，以廉价、简单的支点臂消除了唱头的循迹误差。
▲ Garrard Zero-100支点正切臂唱机
它的诀窍是在主唱臂旁边增加一个巧妙而简单的“辅助臂”，使唱头不断地转动而始终与唱片沟槽保持90度的正切角度。发烧友们发誓：Zero-100播放唱片，无论音乐是否复杂，其声音的清晰度和通透感都是普通支点臂唱机所无法比拟的。它的设计是如此出色和精确，“辅助臂”几乎没有增加唱臂的有效质量，也没有增加支点的摩擦力。
有趣的是，Zero-100唱机是一个滚轮驱动的堆叠唱片播放机（一摞唱片串在唱机轴上。每一张唱片播放完毕，唱臂自动回位，下一张唱片自动落片播放），而不是更高端的皮带驱动单放设计。可能有人会认为，像循迹角度失真这种面向发烧友的功能不会引起唱片堆叠机人群的兴趣。这又是一个很好的例子，说明产品规划/营销人员只不过是像你我这样的普通老百姓。各行各业都会发生一些莫名其妙的决策失误。显然，1971年的唱机也不例外。
Zero-100唱机是一个很成功的例子。它的基本性能，即：信噪比，抖晃率，速度精度等参数是相当出色的，从未有可靠性问题。在大约4年的销售期间，作为一个单一的型号它卖得很好。但Garrard在随后的几年中不再推出任何后续的型号，也没有其他厂家仿效这种设计。这个唱机是个聪明的、成本效益高的项目中杰出的例子，令人信服地为客户带来了益处，虽然这种益处主要是理论上的。
直线循迹正切臂就是通过线性导轨装置，使唱头（唱针）始终沿着一直线运动，达到唱头直线循迹的目的。历史上THORENS，SOUTHER LINEAR（德国Clearaudio正是购买了它的专利而开始直线寻迹正切臂的研究和制作），以及现在的Clearaudio等都是些有代表性的厂家。

▲ KLAUDIO唱臂

▲ Thales唱臂

▲ Reed 5T唱臂

▲ THORENS TD125唱机

▲ Bang & Olufsen 9000唱机

▲ Pre-audio唱机


▲ Souther Linear直线寻迹正切臂

▲ Clearaudio Statement TT1纯机械正切唱臂

▲ KUZMA air line气浮正切唱臂

▲ Mitsubishi LT-5V正切臂唱机

▲ REVOX B795正切臂唱机

▲ Mitsubishi LT-22正切臂唱机

▲ Mitsubishi LT-30正切臂唱机

▲ Technics SL-M3正切臂唱机

激光黑胶唱机1977年，William Heine作为发明人在音响工程师协会发表了一篇论文“A Laser Scanning Phonograph Record Player”（即激光扫描黑胶唱机，简称激光黑胶唱机）。该发明是以激光束来读取黑胶唱片沟槽内音乐信号的一种设备，目的是取代或提升现有的黑胶唱机技术。因为对唱片没有机械接触和磨损，这对于重新发掘SP、LP和EP唱片宝库具有重大意义。它可以认为是黑胶历史上一个重要的里程碑。

独立于上述发明，美国斯坦福研究生Robert Reis 发表论文，并和工程师Robert Stoddard一道于1986年制成了第一台激光黑胶唱机Finial LT-1。该机标价USD 2,500，但是没有量产。日本BRS公司购买了Finial专利并成立了ELP公司，于1997年生产激光黑胶唱机并投放市场。ELP公司的第一台激光黑胶唱机，型号ELP LT-1XA，是专业型号，售价USD 20,500。该机型是面向图书馆等机构，将老唱片数字化（需另购模/数转换器）。其它的普通型号LT-1STD，LT-2STD价格在5,000-6,000英镑之间，共出售了1,800台。2011年3月上市的高端型号LT-1LNP，LT-1XNP，以及LT-2XNP售价在11,550至15,760英镑之间。ELP公司的激光黑胶唱机是唯一商业化的这类产品，总共有二十几个型号。


▲ ELP LT-2XNP激光黑胶唱机


激光黑胶唱机的主要特点：
1.完全是模拟信号，没有数码技术或解码器。
2.激光读取唱片沟槽的音乐信号。因为没有机械接触，所以不会造成唱片的磨损，这对于珍藏的唱片有特殊意义。
3.激光可以读取唱片沟槽内记录的更多的音乐信号，而传统唱针，无论是多么复杂和完美，都无法做到。ELP激光头寿命是1万小时，而一般MM、MC唱针的寿命是1,000-2,000小时。
4.激光唱头采用五个激光头：二个信号头分别读取音乐沟槽的左右声道；另外二个头照射沟槽的二测，以保证信号头聚焦在沟槽的正中心；最后一个激光头调节高低位置和聚焦点，以补偿唱片的厚度以及翘曲。
5.可播放7英寸，10英寸和12英寸唱片，33转或45转，高端型号可以播放78转唱片。但唱片只能是黑色的，而不能是其它任何颜色或是透明的。ELP激光黑胶唱机有的型号需要配唱放，而高端型号自带唱放。
6.可以改变激光束的聚焦点，选择播放唱片沟槽的上部（浅）或者下部（深），以避开唱片磨损的部分（这一点对磨损严重的唱片十分重要），还可以避开划痕来播放唱片完好的那部分。高端型号还可以选择唱片沟槽的外侧或者内侧来播放，因为播放单声道唱片的单侧沟槽信号对音乐播放无影响（老式留声机唱头重，唱针粗，因此造成老唱片外侧沟槽的磨损比内侧大得多）。所有这些，可以在播放严重磨损和划伤的唱片时产生播放新唱片的效果。
7.TAS评价：“声音清晰，细节丰富，音场宽阔而深，但感觉是二维空间的。播放所有唱片都是一样的声音。声音纯正、平滑而流畅，愉快，但是乏味。低频稍欠，高频发甜但是暗淡一些，不够生动。音色失去了生动的感觉，不会让你愉悦地跟随着音乐而兴奋起来”。这是因为完全去除了谐波失真，去除了共振，也完全没有底座、唱臂和唱头的音染，声音就是“无色无味”的了，即没有生机、缺乏绚丽或动人的色彩。相比之下，传统唱机的机械特性—它的缺陷、共振、色彩、怪癖等，为录制的音乐增添了生命力（至少外表是这样的），使它的声音听起来更真实。
实际上，时至2021年，就连许多极品音响器材在内，缺乏音乐性的声音是许多日本音箱和耳机的通病（STAX静电耳机除外）。这包括1985年我购买的三菱电机DIATONE DS-73DⅡ音箱—大喇叭注。
8.激光黑胶唱机最大的问题是唱片的清洁。因为激光不能判别音乐信号或是尘土、杂质，播放之前的唱片必须用洗碟机来清洗、再真空清洁，哪怕是昨天清洗的唱片或是新买的唱片都不能除外。否则，激光头要么锁住，要么产生无法忍受的“咔吧咔吧”的大噪音（TAS形容它的噪音就像“张着嘴巴大嚼炸薯片一样的可怕”）。而经过清洗的唱片播放起来就会像CD一样平顺。


▲ ELP LT- Master激光黑胶唱机

光电唱头光电唱头完全是模拟原理，没有数码技术。
光电唱头采用传统唱针，LED发光管，光电感应屏（接收器）通过捕捉亮度的变化来产生音乐信号。
对比MM和MC唱头，光电唱头没有电磁阻力、运动质量小，因此唱头的循迹能力强。
LED是固定光源（红色），光电感应屏是接收器（绿色），二者之间是直接固定在唱针后部的遮光片（只有100μm厚）。唱针随着唱片沟槽的运动驱使遮光板上下左右运动，间歇性地阻挡发自LED的光线，光电感应屏上接收到通光亮的变化即转变成电压变量——即音乐信号。

▲ DS Audio唱头结构示意图

MC唱头和MM唱头的工作原理都是经由唱针后端的线圈或磁铁切割磁力线来产生（电）音乐信号。而光电唱头是由唱针内的光电感应屏接收的光的变量来产生音乐信号——也是电信号，但是原理不同。然后，经由DS Audio专用的唱放（必须是DS Audio的唱放，而不能是任何其它厂家的唱放。它包括一系列光电唱头特有的信号处理和转换功能）把电信号放大，再送至音响放大器。

▲ DS Audio光电唱头内的光通路示意图

MC和MM唱头产生的电压信号与唱针摆动的速度成比例，而不是摆动的幅度。从低频至高频，它们的输出不是线性的，因此需要均衡调节。而光电唱头系统的输出电压与唱片沟槽的宽窄（即唱针摆动幅度的大小）成比例，它同样能够胜任处理1Hz或20KHz的信号。为了产生正确的回放频率响应，光电唱头只需要一个简单的RIAA修正曲线。

▲ DS Audio Master 1唱头

▲ DS Audio Master 1唱放

《TAS》评论，2020年8月：2017年上市的DS Audio的Master1唱头（USD 7,500）和Master1唱放（USD 15,000）都是极为出色的产品，为黑胶唱片的播放在多个领域建立了新标杆，特别是机械的宁静，中频带中性的人声以及中低音到低音的真实感。它们可以与最高级的MC和MM唱头竞争。DS Audio仍然有提高的空间，比如：在循迹能力，在声场上，在上中频和高频区域的平坦度，在整体的温暖性等方面。光电唱头仍然是一个相对较新的东西。从早期型号W1 Night Rider发展到DS-002再到Master1，DS Audio在音质上取得了卓越的进步。如果我要买一个新唱头，而且腰包足够的话，Master1系统是我必听的名单中最重要的一个，它是一个全新的黑胶唱机范例。
2020年发布了旗舰型号Grand Master光电唱头（12,000英镑）。它的左右声道采用独立的LED和光电感应屏（即二个独立的单声道）。唱头的输出电压从40mV提高至70mV，使信噪比得以提升，音乐清晰度更高。Grand Master光电唱头第一次采用钻石针杆和微脊针尖Micro-ridge，极大地提升了音乐信号细节，运动部件质量减半，又提升了唱头的循迹能力。


Grand Master唱放（38,000英镑）采用二个机箱，唱放重25.1公斤，电源29.8公斤。将双单声道音频电路和包含三个独立电源的电源机箱分离。它采用定制的薄膜电容和非感应绕线电阻。该唱放有单端RCA输出和平衡输出，另有6个可选择的低频截止点，可以与任何音响系统连接工作——用户可根据自己的系统来设定。在电源机箱内，大型铜板母线连接三个变压器。二个变压器分别供左、右声道放大电路，第三个变压器向光电唱头供电。组合234万μF和297万μF电解电容为唱放和电源单元提供强劲电源。

▲ Grand Master唱放

▲ Grand Master唱放背面

▲ Grand Master电源

▲ Grand Master唱放

《Hi-Fi News》评论：与动圈唱头相比，DS唱头极其安静，以至于第一次听到的时候可能会给你一种冲击。我不会放弃DECCA 或Koetsu唱头，但是Grand Master唱头在分辨率、透明度、空间感和娱乐性、中立性以及所有其它的、我知道的所有参数上是如此的至高无上，以至于我不得不说：“这可能是我听过的最好的唱头”——这是我通常不愿意说出来的话。
（下期再续）