随心而遇，欢迎坛友分享当下聆听的作品！

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军旗 发表于 2024-11-22 18:45
我不认为这是盗版，真要盗版是不会有这么明显差异的“一眼假”。我想这是后期的廉价再版，为了跟前面优质 ...

感谢科普！

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今天在听的这部贝多芬的四重奏弦乐合奏版，将豆瓣上看到的介绍转发给大家了解：贝多芬晚期弦乐四重奏是他艺术成就的终极体现,同时也代表着他音乐创作所取得的最高成就,《升c小调弦乐四重奏》(Op.131)是他晚期最为满意的一首作品,这部作品展现了他晚期弦乐四重奏中所有的精华,全面体现了贝多芬最崇高的音乐理念、最精致的音乐结构组织、最深邃的音乐情感内涵。
伯恩斯坦一生指挥佳作无数，而他最为珍视的录音之一，就是 1979 年版的弦乐四重奏《Op. 131》，这份喜爱也源于这个改编版正式出自他的老师，希腊作曲家、钢琴家、指挥家 Dimitri Mitropoulos。他在哈佛求学时首次听到这个版本，当即被深深震撼。维也纳爱乐乐团的弦乐演奏非常精彩，完全表现出伯恩斯坦心中构想的声音！

军旗

gmemory 发表于 2024-11-22 23:20
感谢科普！

不是科普啦，只是从盗版目的肯定要为了获利这个角度去想的。
美岛莉的拥趸可能更多是在日本吧，日本唱片业很发达，版权保护意识相对会比较强，造假的风险也会比较大，盗版唱片在日本大量售卖的可能性不高，一旦东窗事发，损失可就太大了。

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yah302 发表于 2024-11-20 13:55
亚当的这出芭蕾全剧（盒装，1LP），可以找来听听

翻出这部作品，我的是日版，拍给Y兄看看，对比一下。

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动听的作品，往往是简单的作品，例如这部施波尔创作的长笛与竖琴奏鸣曲就是如此！

军旗

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gmemory 发表于 2024-11-24 21:39
动听的作品，往往是简单的作品，例如这部施波尔创作的长笛与竖琴奏鸣曲就是如此！

最近也翻出一盘竖琴来听，不过不是黑胶。

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军旗 发表于 2024-11-26 10:21
最近也翻出一盘竖琴来听，不过不是黑胶。

法国竖琴音乐？是否有包括德彪西、福雷、拉威尔和皮埃内这些作家的作品？

军旗

gmemory 发表于 2024-11-26 16:29
法国竖琴音乐？是否有包括德彪西、福雷、拉威尔和皮埃内这些作家的作品？

有这些曲目——

军旗

竖琴早在18世纪时就开始用于歌剧的乐队中，它具有无与伦比的美妙音色，尤其在演奏琶音音阶时更有行云流水之境界，音量虽不算大，但柔如彩虹，诗意盎然，时而温存时而神秘，被认为可代表自然美景的靡靡之音。
由于其丰富的内涵与美妙的音质，竖琴通常担任交响乐队以及歌舞剧中的特殊色彩性乐器，竖琴一出，往往即属点睛之笔，令听众难以忘怀。
竖琴因其独特的音色与氛围获得青睐，但也同样因为这份“独特”而变得相对小众，并不是所有曲目都能适配竖琴的超然，在乐队中，竖琴的出场机会很少，是惊鸿，但也只有“一瞥”。同样地，音乐史上为竖琴所作的独奏曲目也少得可怜，这让爱好竖琴的乐迷犯了难。
《CAPRICE》这张竖琴专辑，一次性集齐15首竖琴独奏曲，还曾上榜《CD圣经》，喜爱竖琴的朋友们不妨一听。
《CD圣经》评语：此碟由始至终只有一个竖琴，你一定会怀疑是否过于单调，事实刚好相反，它一开声就会把你吸引住然后从头到尾听完，皆因竖琴的音色靓到令人心醉，而竖琴的结像力惊人地好，有如整个放在你眼前，选奏的古典曲目也隽永耐听，此碟效果非凡，皆因录音师是大名鼎鼎的Keith Johnson（美国发烧牌子Reference Recording的旗手是也）！

音乐史上专为竖琴所做的乐曲原本不多，能够像这张《CAPRICE》搜罗了多达15首的竖琴独奏音乐实在少见。音乐的稀有还在其次，重要的是乐曲支支优美动人。在聆听长达77分钟的录音中，多样化的音乐风格，让人有如乘坐旋转马车般的轮旋与恬淡氛围；细心品尝后，还不难发现深藏在音乐背后，随着魔术般的拨弄所呈现出的绮丽与梦幻。

在本碟中担任竖琴独奏的演奏家Susann McDonald（苏珊·麦唐娜）是世界竖琴大会主席，也是美国竖琴大赛的创始人，目前于茱莉亚音乐学院与 有世界最大规模竖琴系的印第安纳大学担任教授和系主任，在当今国际竖琴领域具有 无可取代的权威地位。
Susann以精妙绝伦且情感充沛的演奏，打造出色彩斑斓且俏丽灵动的竖琴世界。她指下的琴音如同泉丝般清澈细腻，余音不绝如缕。
美国发烧大厂Klavier的先进录音技术更是为这本就动听的音乐锦上添花—— 录音工程师缜密地将竖琴特有紧密饱满、 充满水分与泛音的银铃般特质成功捕捉，并如数还原至这份录音当中。

曲目列表
01.Variations sur un theme ancien,Op.30
02.Impromptu,Op.86
03.Une Chatelaine en sa Tour.....,Op.110
04.Follets (Caprice-Etude),Op.48
05.Impromptu-Caprice,Op.9
06.Etude de concert in e tlat minor, Op.193
07.Romance sans paroles (bois solitaire)
08.Contemplacion
09.Danse des lutins
10.Legende
11.Piece symphonique(en trois episodes)
12.Feerie(prelude et danse)
13.Vers la source dans le bois
14.Inages,set 3,Op.35
15.concert etude no ,3 in d flat (Un sospiro)

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军旗 发表于 2024-11-26 16:41
有这些曲目——

看到有福雷和皮埃内！

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里亚多夫的管弦乐作品，一部充满俄罗斯民间风情的音乐！

乐林8t

好分享

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乐林8t 发表于 2024-11-29 00:38
好分享

谢谢版主关注！

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偶拾这部作品，非常优秀，分享给大家了解，内容转贴网上推文如下：这张专辑是小提琴家丹莎芙丝卡与钢琴家齐默尔曼合作，演奏弗朗克《小提琴奏鸣曲》、席曼诺夫斯基《神话》。这个版本《企鹅唱片指南》评价“三星带花”，两位波兰艺术家，演奏波兰音乐家的作品，其原汁原味大有舍我其谁的架势。录音也非常鲜活出色。

卡嘉·丹莎芙丝卡（Kaja Danczowska）波兰小提琴家、教育家，克拉科夫音乐学院教授。她是小提琴大师大卫·奥伊斯特拉赫的入门子弟，技艺超群。她的演奏具有纯洁完美的声音，超脱尘俗，加上齐默尔曼独具匠心的钢琴演奏，表现出的艺术遐思令人魂销难当。所有极尽挑剔之能的字眼，在这里变得毫无意义。                             

两位的波兰音乐家合奏是含蓄而欣喜的，那种彼此的仰慕与默契，糅合进弗朗克《小提琴奏鸣曲》的旋律中，显得诗情画意。丹莎芙丝卡不愧为奥伊斯特拉赫的弟子。席曼诺夫斯基《神话》端正扎实，结构的布置匀称恰当。

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弗朗克《A大调小提琴奏鸣曲》完成于1886年，作品曲式结构丰富，旋律甜美阴柔、音调色彩多端，半音穿梭密集、情绪亢奋缠绵，内心喜悦冷静，带很强的内省挚诚与神秘气氛。

第一乐章，A大调，中庸的小块板，是省略掉了发展部的奏鸣曲式。

第二乐章，d小调，小快板，奏鸣曲式。

第三乐章，快板，宣叙调式的幻想曲。前部分是a小调，后部分转为#f小调。

第四乐章，稍快的小快板，A大调，自由的回旋曲式。

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卡罗尔·马切伊·席曼诺夫斯基（Karol Maciej Szymanowski，1882年10月6日-1937年3月28日）波兰作曲家、钢琴演奏家。席曼诺夫斯基是继肖邦之后最伟大的波兰作曲家。其早年作品受肖邦和斯克里亚宾的影响。1905年赴柏林学习，发起成立波兰青年音乐协会，创作了一些理查·施特劳斯风格的作品，但未获认可。之后又转向印象主义风格。晚年任华沙音乐学院院长，作品多采用民歌。

小提琴奏鸣曲《神话》 (“阿蕾杜莎之泉”、“水仙”、“仙女和牧神”) 作品30是席曼诺夫斯基1915年在密友柯赞斯基的协助下而完成的。是席曼诺夫斯基小提琴名作之一，也是他最知名的代表作。

这部充满神秘感的为小提琴与钢琴而作的音诗《神话》，.是为他的密友柯赞斯基而作，柯赞斯基是位知名的小提琴家，这部小提琴作品探索了小提琴音乐中前所未有的一个声音境界，让小提琴发出别的作曲家都未曾拥有的迷人、动情的音色，因此让人听了格外难忘。

充满神秘梦幻的音诗《神话》，取材于希腊神话：

1、阿蕾杜莎之泉（Arethusa's Source）阿蕾杜莎是属于戴安娜的水仙，希腊的民间传说中，她被河神阿尔菲斯追求，逃到西西里岛化身为泉水，阿尔菲斯并没有放弃，他钻过地底来到西西里岛，把热情倾注于阿尔杜莎之泉。

2、水仙纳西斯（Narcissus）纳西斯是希腊神话中一位美貌的，他从不理会与他接触的少女、仙女，终日只爱在泉水中欣赏自己的形象，死后变成了水仙花。

3、仙女与牧神（Dryads and Pan）仙女是森林仙女，她们昼眠夜出，吹奏牧笛而活跃于森林的牧神，似乎带有某种性感邪气。

作品的灵感，来自席曼诺夫斯基旅遊途中倾心于阿拉伯东方想像与希腊神话的背景。乐章标題可看出希腊神话的影响，音乐本身充满东方世界神秘幻想的韵味。乐曲仿佛诉说着不同的语言、不同光影色调的小提琴音色，尤其泛音的处理让人叹为观止。声响交织幻化成一幅幅异彩纷呈的空间。聆听到的是一种超越世俗人寰的声响：冥想、神秘、迷幻。仿佛是乐器的呓语、呢喃和虚空漫游。是介乎人间与他界的声响桥梁，通往不可知的尘朴迷离境界。乐曲本身除了超凡脱俗的异界之音，也隐隐透出尘缘未了的凡俗情感，细致高雅、细细呵护的情思。席曼夫斯基打开了一个声音乐思奇幻交织的世界，遨游幻想的空间，用想像探索的光影流声。

军旗

贝多芬的大公三重奏是整个西方音乐史上非常重要的作品，形式、内容、旋律、意境都是完美的，真可谓古典主义时期室内乐的杰出代表。作品以钢琴为中心，最大限度地发挥了小提琴、大提琴以及钢琴之间的协奏意味，形成了浪漫时期灿烂无比的室内乐风格。全曲分为四个乐章：第一乐章，轻快的进行曲，温和而庄严；第二乐章，谐谑曲，活泼有趣，神采飞扬；第三乐章，变奏曲，宽广而深情，并逐渐加强；第四乐章，舞曲般的回旋曲，欣喜之情溢于言表，充满生命的魅力！
收藏了两个版本：
一是哥伦比亚地球标的，由成立于1941年奥伊斯特拉赫三重奏Oistrakh-Trio录制，成员除了奥伊斯特拉赫本人外，其他两位是钢琴家奥伯林L.Oborin和大提琴家克努舍维斯基S.Knushevitzsky。
二是DG唱片公司的（日版），钢琴威廉·肯普夫 Wilhelm Kempff，小提琴亨里克·谢林 Henryk Szeryng，大提琴皮埃尔·富尼埃 Pierre Fournier。