本帖最后由 芍药 于 2015-10-3 00:25 编辑
龙源系列古典蓝光CD之伯恩斯坦《马勒:第5交响曲》
由伯恩斯坦指挥的《马勒第5交响曲》是首批5张蓝光CD中唯一选自美国老牌唱片公司COLUMBIA的曲目。马勒的交响曲浓重极有张力,恢弘的结构,极强和极弱对比起伏。暗藏着各种思想意识的集中碰撞,都是令人深刻;然而马勒又恰恰是浪漫主义者,大喜与大悲的抒发呈现,更有后人剖析以“跨越天堂与地狱、生与死”的悲情宿命来形容马勒的交响乐。这恐怕也与作曲家的曲折的人生经历,有着不可分割的关联,生在越动荡无常的年代,又无认同与归属感,作品里必有直接的抒发。甚至是越极端展现。
马勒还是一位指挥家,亲自指挥自己的交响曲时没有碰上录音的好时代。但是由指挥家瓦尔特开始推行的马勒交响曲行动,逐渐得到了更多指挥的青睐跟进。瓦尔特、卡拉扬、索尔蒂、巴比罗里、藤斯泰特、辛诺波利、库贝利克、海丁克、布列兹、阿巴多、伯恩斯坦等都有录制过马勒交响曲,其中伯恩斯坦分别在DG唱片公司和COLUMBIA唱片公司分别录制过马勒交响全集。也是大家认知度比较高的版本。另外可惜的是我喜欢的克莱伯没能染指马勒交响曲,其偏执忧郁和浪漫主义的双重性格是与马勒的思想深度的契合,那将会产生何种火花?
此张蓝光CD选自伯恩斯坦指挥纽约爱乐乐团版,有趣的是马勒的学生瓦尔特,和瓦尔特的学生伯恩斯坦都有在COLUMBIA唱片公司录制过马勒作品,伯恩斯坦更是将马勒交响曲普及到了一个新高度。这张唱片录制于64年的模拟立体声黄金年代,应该是早于他在DG的录音,瓦尔特把第5五以后的交响乐划分为马勒创作的第二阶段,个人意识色彩更加凝重。事实上我们已经能从他这部交响曲中感受到马勒庞大的音乐结构,厚重的色彩,曲扭强烈的紧张感受和细腻浪漫抒情相辉映的交融结合,狂风暴雨后的雨后变晴的戏剧性反复转折,甚至能从当中感受到一场畅快淋漓、又悲喜交加、忐忑不安的游离状态体验,进入马勒的音乐思想境界中,五味杂陈,带来的是许多对立面的思索……。
COLUMBIA唱片在黄金年代录音的表现同样是不俗的,这是当时唱片业竞争所带来的成果,在黑胶时代的六眼标签唱片是收藏的香馍馍。COLUMBIA唱片录音特点是真空管的自然和温暖的音色,这张《马勒第五交响曲》除了能体现出以上特点,还有强弱对比大的动态,厚实有铺垫的低频和大乐队的复杂将考验着系统的还原,乐器的抒情部分演奏也将考验着系统的细腻程度,这也是播放马勒音乐系统所应具备的素质,要求不低。我觉得,唱片柜里若没有一套马勒的交响曲,唱片曲目库将是不完整的。
近年出版的再版早期录音的CD唱片很少具有如此厚重沉实,又具有柔和的音色,自然的音效。在中秋、国庆假期期间一直听着这批蓝光CD,对国内古典唱片出版业有着一个全新的感受,唱片公司心态逐渐的理智和成熟了,做精品的意识和态度加强了。一直以来,古典CD唱片的发行一直是反复的压制新版,大多是给发烧友觉得新不如旧版,廉价大包子的泛滥更是让人担忧,我听过的国内某些引进版本的粗制滥造,就更不用提了。
香港和日本是另一种做法是开发各种新制式来制作更好音效优于现有CD的产品,出发点是好的。这当中有CD光学材料的革新,也有创新的格式以及重新编辑数码文件的做法,这些尝试也许对于一些数码新录音会产生一定的效果,但是使用在本身就比较自然平衡的模拟古典录音里,如果改变得太多,在LP唱片的直接对比下,总是感受有些“不对味”。忠于原母盘的原貌也是这班古典发烧友更渴望的,说到底就是有要求。从龙源这首批蓝光CD的效果来看,没有增加“味精”是明智。
目前归属SONY旗下的RCA、COLUMBIA厂牌唱片,拥有大量的模拟黄金年代录音曲目宝库,让我对接下来的曲目充满了期待。大家也趁着此时多对龙源唱片提意见,因为能从国外拿到一流古典曲目的发行版权极其不易,有责任把这个系列做成一套国内出品拿得出手的的古典精品。
|