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去那里看看吧,我发过很多碟源。
http://www.avclub.com.cn/bbs/forum-64-1.html
专辑名称:《极致立体声一号--红袖子》 (Supreme Stereo Sound No.1 Red Sleeves)
唱片公司:爱必希国际唱片ABC
出版发行:北部湾音像出版公司
唱片编号:ISRC:CN-F39-99-398-00/A.J6
音乐类别:HI-FI发烧碟 原装母带德国真空管高科技发烧片音质处理
专辑介绍:
大红色的袖子,绽放著生命的热力,她源自于皮亚佐拉一种特殊曲调,代表著最激昂的歌者,风琴手兴舞者的节奏,以及观众的呐喊交错,澎湃互动,到了最激昂、最狂热的境界,秉持著探戈柔中带刚的艺术理念,此专辑以温柔感性为骨,力量奔放为体的敢苛标准、挑选出16首结合力兴美的极致,集聚多国人气乐手,囊括爵士、蓝调、古典等各种乐曲类型的金赏之选,呈现16首多层次的探戈曲风,时而温暖、时而激昂,如澎湃激昂的探戈,探触我们情感最深处。风格各异的超值巨作,保证让所有乐迷不留遗憾,一次听过瘾,为了呈现更完美的录音质量,理是不惜砸下重金,远赴德国制作,我们坚持不放过任何一个细节,如此绝对,只为了呈现最好的音乐,献给您,新爱的音乐偏执狂。
《极致立体声一号 红袖子》音乐博大恢宏,涵盖了各种不同的乐风和丰富的音乐元素。爵士、蓝调、古典和流行的曲式都被皮亚左拉融会贯通。他的音乐也用上很多配器:手风琴、小提琴、大提琴、钢琴、铜管乐和人声、交融成一幅幅美丽的音乐画面,Hi-Fi无伦,听得发烧友乐不可支。
专辑曲目:
01、荣耀之歌 选自《弥撒探戈》 2:59
02、假面游行 3:14
03、四月五日 3:53
04、忘却 3:45
05、再会诺尼诺 4:43
06、玉蜀黍 3:57
07、布宜诺赛勒斯的诉说 2:24
08、流水槽 3:59
09、给Blanca的象牙键盘 4:30
10、再见,我的彭巴草原 2:53
11、极限探戈 3:33
12、乡愁 4:09
13、自由探戈 5:38
14、回归 3:11 7
15、探戈狂想曲 6:24
16、 假面游行 2.50
《极致立体声一号--红袖子》
ABC唱片近期发烧唱片一览
ABC唱片公司得以短短几年间成为发烧友熟知的唱片品牌,坚持高水准的录音,在录音的每一个环节,都坚持不妥协,是它成功的一个主要因素,最近ABC推出的《极致立体声》(5CD)等唱片制作就是明证,而这些新制作的录音的品质,正如录音监制布莱尼西?阿特曼所说,这一套五张《极致立体声》系列唱片,集中展现了他们潜心制作最高水准录音的成果。
第一号《红袖子》(K2-102)以阿根廷作曲家皮亚佐拉(Astorpiazzolla)所作的探戈舞曲为主打,收录16首多层次探戈风格的作品,皮亚佐拉这个名字相信已为乐迷所熟悉。他也算是一位“老来悄”的艺术家了,这位阿根廷之子年轻时曾跟随著名音乐教育家布郎热(NadiaBoulanger)学习古典作曲法,他终生致力挖掘作为阿根廷音乐精粹的探戈舞曲,将这种原本在街头和小酒馆演出的不登大雅之堂的小曲变为可以在音乐厅上演的作品。他渐渐地打响了名堂后,其作品开始受到一些古典音乐演奏大师的追捧和推广,终于在各地兴起一股“探戈”热潮,皮亚佐拉的名字也因而受到全球瞩目。这又是一个证明“越是地方的,便越有世界性”这一说法的好例子。
皮亚佐拉的音乐具有传统探戈自由奔放的特点,演奏起来激情四射,但它绝不轻浮,相反地带有深沉,引人沉思的意味,令人情不自禁便深深陷了进去。他的音乐中的乐器运用也很有特色,其中的灵魂乐器是当地一种叫Bandoneon的双面按钮手风琴,皮亚佐拉本人便是一位Bandoneon好手。这种乐器频域不宽,声音集中在中频段,演奏起来异常迷人,想听到ABC的工程师是如何铺捉这种乐器的声音,请听听第15段中它如何与钢琴的深情对答,真有一种令人意乱情迷的白热化气氛。
极致立体声第二号《庄严》(K2-096),正如标题所示,这里收录了一些人们耳熟能详,气势磅礴的古典音乐选段,包括有奥尔夫《布兰诗歌》选段,伯恩斯坦《康迪特》序曲,贝多芬第五交响曲第一乐章,威尔第《阿伊达》中的进行曲,柴可夫斯基的《1812》序曲等等。ABC在唱片小册子中指出,这里的录音是采用单点录音的结果。单点录音的好处在于其自然,平衡,无修饰的特色。我记得一位著名乐评人指出他曾在现场聆听一场伦敦交响乐团的音乐会演出,当时有两拨人马为该音乐会录音,其中之一是电台为广播录制,使用了单点式录音,另一队是为乐团本身品牌做的商业录音,基本上是每一件乐器用上一只咪。后来两个录音他都听过,与记忆中的现场声音相比较,结果是电台单点录音成功的铺捉了演出的神韵,而商业录音则严重失真。虽然这只是个例,但从这一事例中可见单点录音之长。
只需稍听听唱片第一段,《布兰诗歌》里那有名的第一段“命运”(OFortuna)的大合唱,已是尽显这张唱片的优势,庞大的音场空间,宽阔的舞台,数人头式的精确定位感,绝对不输给于一些所谓的发烧名盘。而唱片中的每一段都展示了相同的优点,而随着音乐演绎的变化又呈现出不同的特点。像《康迪特》序曲舞动的节奏,《阿伊达》进行曲的有条不素,威仪堂堂,《展览会上的图画》里“基铺大门“的辉煌灿烂都让人历历在目,有如亲见着大编制乐队在眼前演奏一般。
极致立体声第三号《欧罗巴之夜》(K2-108),是一张用爵士手法改编和演绎古典乐作品的示范,留心听听那些精致可爱的古典乐小品,如莫扎特《土耳其进行曲》,勃拉姆斯《匈牙利狂想曲第5号》,巴赫《G弦上的咏叹调》,舒伯特《圣母颂》等等,是如何变成风趣幽默的爵士乐变奏,此间变化,其乐无穷。
ABC在第三集里特别强调这是一cut过的演出录音,不作剪接,也不做后期处理,因此带给发烧友最“天然”和“新鲜”的声音,播放第八曲克莱斯勒的《爱的欢乐》,听听原来这首小提琴小品如何在爵士乐手的股长间化为生动活泼的爵士乐三重奏,尤其是那跃动的贝司拨奏和爽快的爵士鼓敲击,令人不禁闻歌起舞。
同是一首《爱的欢乐》,在极致立体声第四号《夜莺》(K2-099)里听来却是那么的截然不同,却同样是听得人如痴如醉,这里采用的是标准的弦乐版。与爵士乐中贝司的拨奏不同,小提琴的弓和弦的触碰有着更细腻的“呼吸”。当弓离开弦的一刻,琴声中最动人之美还在延续,音乐中的精华都被话筒完好收录,回荡在听者耳边。碟片内除了《爱的欢乐》,还收有皆知巷闻的莫扎特《弦乐小夜曲》,德袄夏克《幽默曲》,《母亲教我的歌》,柴可夫斯基《六月一船歌》等等,每一首都能陪伴你度过一个美好的时光。
有人说,在众多“乐器”中最动人的始终是人声,此话不假,人声的频域集中在中频,也是人们在生活中接触最多的,因此听觉上也最敏感。在古时,人们传说美妙的人声是可以绕梁三日的,可见人类歌声的魅力的认同从古至今没有太大变化。对于生活于现代的人们而言,声音停留在屋梁间三天也许只是传说,但当听到那些直达心灵的演唱,这旋律在心里停留三天也未必不可能,不过更重要的是,优美的人声那种透彻人心的诱惑对发烧友而言,可能是他们玩HI-FI最直接的诱因。无论是爵士,民谣,美声,靓声为先。极致立体声五号《绝对人声》(K2-098)中展示了歌喉这种独特乐器是如何熨慰人的性情,《BEAUTY AND THE BEAST》,《WHAT A WONDERFUL WORLD》,《STARDUST》,《SONICE》,《THE WAY YOU LOOK TONIGHT》等“唱通街”的小曲在新的编曲后重焕青春,录音极具鲜活感,你仿如看到歌者径直站在你面前,朱唇轻启的样子。这是最真实,也是最迷人的声音,用人声作为Audiophile的终结,亦是再恰当不过了。 |
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