或许有人看到这个标题会觉得 楼主你这话说得太夸张了! 但是我还觉得,如果你不喜欢摇滚乐,他们《The Dark Side of the Moon》这张专辑或许能让你爱上这种摇滚!
平克弗洛伊德(Pink Floyd)是我个人最喜欢的一直乐队,也是我在唱片之旅里的启蒙老师,《The Dark Side of the Moon》是我最爱的一张!也就是这张专辑让我一听就喜欢了这队!特别推荐给大家!上几张专辑 希望大家能喜欢!
早在1974年初,在广大的Pink乐迷中开始流传着一部外包装精美,名为《British Winter Tour'74》的非正式专辑(估计是从乐队供小范围试听的小样拷贝得来的),里面收录了乐队新创作的三首歌曲"Raving and Drooling"、 "Gotta Be Crazy"与"Shine On You Crazy Diamond"。大家普遍认为它将是乐队未来的新专辑。但最终只有"Shine On You Crazy Diamond"被收录进Wish专辑,其它两首后来则被改编收录在两年后出版的《Animal》专辑里面。不过在他们举行的名为《Wish You Were Here》的75巡回演唱会中还特别表演了这两首曲目。
这张专辑在滚石杂志选出的500张历代最强专辑中排名第209位。
平克佛洛伊德两度为Barbet Schroeder(*日后曾以【亲爱的,是谁让我沉睡了】一片入围奥斯卡最佳导演)所执导的电影担任音乐创作,一部是1969年的【冬日的葬礼More】,另一部就是1972年的【La Vallee】(直译:山谷),后者剧情描述驻澳洲的法国大使夫人前往新几内亚寻找罕见鸟类的羽毛时,意外的与居住在当地的嬉皮男子结缘,两人一起前往未知的山谷部落的故事。电影传达了西方人想要在原始部落中找寻慰藉的迷思。乐团在1972年春季搁置了筹备中的专辑《The Dark Side Of The Moon》的录制工作,一行人前往法国为电影《La Vallee》创作音乐,乐团利用半个月的时间,运用合成器制造厂EMS所生产的携带型类比合成器VCS3(*具备超强的电子乐效果与外在声音处理功能)完成作品,后来,乐团为电影所创作的原声带变成了乐团的第七张专辑《Obscured By Clouds》。专辑在迷幻摇滚之外,也融入英国60年代重节奏的流行摇滚、蓝调摇滚、布基摇滚、世界音乐等元素,专辑登上法国流行专辑榜冠军,晋升英国流行专辑榜第六名。专辑中的代表作是Roger Waters抒发个人在面对父亲过世后的情绪反应的歌曲〈Free Four〉。
专辑整张试听 黑体字为推荐!
曲目:
1 Obscured by Clouds [instrumental] 3:05 2 When You're In 2:31 3 Burning Bridges 3:30
4 The Gold It's in The... 3:08 5 Wot's...Uh the Deal 5:09
6 Mudmen [instrumental] 4:18
7 Childhood's End 4:33 8 Free Four 4:16 9 Stay 4:07
10 Absolutely Curtains [instrumental] 5:51
这篇的介绍有点长 但是比较有意义 如果看不下去的朋友 拉到下面有试听!
在经历了漫长的为“Pink Floyd”名字归属权进行的诉讼之后,David Gilmour,Nick Mason 和 Rick Wright 不顾 Roger Waters 的强烈反对而于1987年发表了这张专辑“A MOMENTARY LAPSE OF REASON”。在保留了 Pink Floyd 以前的合作者 Bob Ezrin (The Wall的制作人)的同时,也会同了其它近20位音乐人参与本专辑的录制工作,象 Tony Moore,来自由 Pink Floyd 前任经纪人 Peter Jenner 管理的 Slapp Happy 乐队,这不禁让大家回味起他们早期的美好岁月,Phil Manzanera —— 前 Roxy Music 乐队的吉他手;Peter Gabriel 的副手Tony Levin 顶替 Roger Waters 在队中的位置而出任贝斯演奏;而键盘手 Patrick Leonard 则在后来成为 Madonna、Celine Dion 等超级明星的制作人,他也在 Roger Waters 后来的专辑“Amoused To Death”担任制作。
这支由 David Gilmour 领导下的新组建的乐队所完成的歌曲与乐队从前所做的一样,继续对灵魂探讨与反省。由于 Richard Wright 只是在唱片行将完成之际重返 Pink Floyd,因此只是完成了部分歌曲的演奏工作以及参加了其后的巡回演唱会,Richard Wright 也放弃了将他的照片放进专辑的内页的权利,不过他的报酬也极为可观,周薪为11,000美圆。而整部专辑则由 David Gilmour 独立或与他人合作创作了全部十首歌曲,基本上算是 David Gilmour 的一部个人专辑。在专辑中,可以说是 David 一扫在 Waters 的阴影下掩盖了二十年后而扬眉吐气的一部作品。
而第一首单曲“Learning To Fly”实际上就是一曲针对 Pink Floyd 最近发生的一系列事件的非正式的颂歌,也暗示了新 Pink Floyd 在失去了 Roger Waters 后开始在乐坛重新飞翔的思想。“The Dogs Of War”,配合以极其热情的吉他和萨克斯的伴奏下,David Gilmour 的演唱表现出与 John Lennon 着名的白色专辑中的那首“Yer Blues”一样表现出极其煽情的愤怒。而在由 Andy McKay 和 Gilmour 所谱写的“One Slip”。一首不合时宜的爱情挽歌中使用了必不可少的铃声和口哨声,伴随着 Tony Levin 引人入胜般地耀眼独奏从而确保其在乐队的音场范围内处于一个突出的位置;“On Turning Away”则是一首不完整的后 Bob Geldof 时代的篇章用以建议整个世界和睦共处,而在80年代这个思维模式极为保守的年代,这两首曲目依旧获得了媒介极佳的评论;“New Machine,Parts1&2”,以一种冷漠的但又极其优美的无伴奏人声清唱形式进行了新的尝试,它如同是一篇由回声和扭曲变形的声音组成的多声部赞美诗,但被歌曲中长时间的寂静所分割撕裂。不过从中依旧看出,当这些歌曲的选材和制作思想变得较为通俗的时候,David Gilmour则表现为走一个热忱的民谣歌手或 Mark Knopfler 式的路线了。事实上,大多数歌曲是比较耐听的,甚至包括一些演奏曲。这部专辑在那个冷战尚未结束的年代所谱写出的一篇不详的长篇大论,其末了是一首对那些沉浸在对于现状自我满足的人们作出的悲哀的警视。
“A MOMENTARY LAPSE OF REASON”其实是一部 David Gilmour 的个人专辑,就如同前面两部虽然署名 Pink Floyd,但实际却是 Roger Waters 的个人作品一样(此时的 Nick Mason 可能已经没有创作欲望而更乐于搭便车而已)。专籍于1987年九月正式发布,并于当月26号进入美国专辑榜,名列第43位,专辑于11月28日达到白金销量并最终上升到第3位;不过该专辑的CD版本却在同年10月10号登上美国CD排行榜的榜首,并停留了六周时间。在英国,它的最好排名同样也是第3位。在专辑发布的同时,乐团也仅美国推出了单曲唱片“Learning to Fly/Terminal Frost”,在美单曲榜得到70名;而在英国推出的“Tne Slip”则名列英国单曲榜45名。
5.Ummagumma 2CD 英版 送海报 价格:75 数量:2
UMMAGUMMA 为两张一套的专辑,分为现场录音和录音室作品,而专辑标题 UMMAGUMMA 则是对于性行为的较委婉的叫法。该专辑的第一盘为他们于1969年6月在英国Birmingham郡的 Mothers 俱乐部以及曼彻斯特商业学院进行的现场表演实况录音,在这张现场录音里 Pink Floyd 为我们展现了在那个国际大环境下的那些有名无实的领导人的无奈表情,录音极为精致,全部四首歌曲("Astronomy Domine," "Careful with That Axe, Eugene," "Set the Controls for the Heart of the Sun," "A Saucerful of Secrets")都是他们早年非常喜爱的歌曲。而第二盘则为乐团的各自成员各自独立创作演奏的录音,它要求每位成员都贡献一至两首曲目,并要有不同的变化。这种前卫的尝试并不令我们感到激动甚至有些糟糕的感觉,但相对而言 Roger Waters 所谱写的的 "Grantchester Meadows" 则是一首令人喜爱的民谣风格的作品,甚至可以说是他们早年最好的作品之一。或许是觉得上一张由乐队独立制作的唱片的成绩不够理想,因此在这张专辑中,乐队又恢复和 Norman Smith 的合作关系,共同制作完成了这部专辑。