鎏金旋律里的新生与回响——2026维也纳新年音乐会观后感

2026-1-6 13:58| 发布者: 家电论坛 |原作者: 辨机

鎏金旋律里的新生与回响——2026维也纳新年音乐会观后感

图/文：辨机

新年伊始，很多玩音响的发烧友都会关注一年一度在维也纳金色大厅上演的新年音乐会，央视音乐频道也会如约来一场现场直播。新年是地球人共同的节日，人们庆祝新年的方式有各种各样，但世界各大城市都不约而同地会有一场高水准的音乐会，在轻松美妙的音乐中迎接新一年的开始。以一场盛大的音乐会来迎接新年的传统源自音乐圣地维也纳。

由维也纳音乐世家老约翰.斯特劳斯创建于1939年12月31日的新年音乐会，之后但凡元旦维也纳新年音乐会都会如约举办，而全球绝大部分电视台和电台都会进行现场直播，听众数以亿计，绝对是音乐界最有影响力的新年盛会。我国央视台于1996年以后一直派专题摄制组去维也纳现场直播，使国人对维也纳新年音乐会有了更多的了解。由于维也纳新年音乐会当地的开幕时间为2026年1月1日上午的11:15，中欧时间（CET）与北京时间时差为7小时，故而央视直播的时间为晚上的18点15分。于是就有了我每年元旦晚上准时如约守在电视机旁看直播新年音乐会的习惯！

虽然看电视直播的音质音色并不理想，但新年伊始的时间节点和交响乐声画同框的现场直播可以很好的培养我们对于交响乐团各种乐器的整体配置、各种乐器的发声区域、音质音色有相当形象真实的了解，这比没有条件走进真实的音乐演奏大厅、只能通过CD机来聆听大型交响乐不知要真实深刻精彩多少倍！为了让现场直播的音质音色更好一些，之前我就提前布置好了周边的音响器材：

65寸的4K电视机旁摆放的是天逸的次旗舰甲类HI-FI功放AD-3PRO+，担任此次观看新年音乐会的高保真音频功率放大器。

该功放采用了HI-FI界最严谨的双电源对称菱形差动共射共基电压输入，结合全平衡传输、双差分放大增压及温控补偿技术，并引入大环路负反馈控制。最终由三级达林顿大功率对管（12对共24只东芝2SC5198/2SA1941）组成大电流甲类互补推挽功率放大，并以BTL桥接方式输出。在8Ω负载下可输出2×165W的充沛功率（总谐波失真≤0.05%，信噪比≥100dB），驱动能力超劲，动态凌厉，对音箱的控制力极强。全频域失真极小，音色纯甄！低频量感扎实且弹性十足，中频圆润厚重，高频通透细腻，整体音质中性偏暖，犹如冬日暖阳光般让人倍感舒适。是国产HI-FI功放中不可多得且性能价格比很高的甲类功放。

电视机两边的音箱为天逸最高端的HI-FI旗舰书架箱童笛9号，光可鉴人的法拉利红钢琴漆面下透着高贵的真桃花心木纹，7寸的中低音皱皮仔喇叭单元和D2905/950000丝膜球顶高音单元非常醒目；童笛9号书架箱在国内的发烧圈早已成名，其音质非常细腻高贵，音色温暖甜美、质感明晰，醇厚迷人，绝对是国产HI-FI书架箱中难得的精品。

为保证直播音乐听感的纯甄，我以千兆网光猫接当贝4K机顶盒将直播信号以HDMI2.1线接入电视机，然后从电视机的音频光纤输出端用秋叶原的无损数字光纤音频线直入AD-3PR......

当金色大厅穹顶的鎏金装饰在灯光下流转，雅尼克·涅杰-瑟贡挥动指挥棒的瞬间，2026年的新年祝福以音符为载体，跨越山海抵达全球观众耳畔。我加大音量，随着流光溢彩的电视画面静静的聆听：这场以“梦想、旅行与和平”为主题的新年音乐会，既是对施特劳斯家族百年经典的致敬，更以突破性的曲目编排与指挥家的先锋演绎，为传统注入了澎湃的生命力。

首度执棒维也纳新年音乐会的加拿大指挥家雅尼克·涅杰-瑟贡正值壮年，现任蒙特利尔都会管弦乐团、费城交响乐团和纽约大都会歌剧院音乐总监。他的指挥风格与历届指挥家的最大区别就在于“创新与新鲜感”、非常擅长激发观众的共鸣，拥有独树一帜的指挥风格。今年刚满51岁的他不仅年轻且充满朝气，英俊帅气的外表也为他增添了不少人气，甚至被称为“指挥王子”，拥有大批女性粉丝。因而他的指挥风格融合了创新、情感共鸣、录音质量以及个人魅力，这些特点共同塑造了他独特的艺术形象。在此次的新年音乐会上展露无余，极大的增加了本次新年音乐会的看点，获得了巨大的成功！也极大的吸引了我从头至尾目不转睛的眼盯着屏幕认真的欣赏聆听。

从上半场的传统与创新的碰撞节目：

1. 小约翰·施特劳斯《英迪戈和四十大盗》序曲

2. 卡尔·迈克尔·齐雷尔《多瑙河传说圆舞曲》（首演）

3. 约瑟夫·兰纳《马拉波加洛普舞曲》（首演）

4. 爱德华·施特劳斯《微醺精灵快速波尔卡》（首演）

5. 小约翰·施特劳斯《蝙蝠四对舞》

6. 老约翰·施特劳斯《巴黎狂欢节加洛普》

到下半场的女性视角与世界之声节目：

7. 弗朗茨·冯·苏佩《美丽的加拉泰娅》序曲

8. 约瑟芬·魏因利希《塞壬之歌波尔卡玛祖卡》（首演）

9. 约瑟夫·施特劳斯《女性尊严圆舞曲》

10. 小约翰·施特劳斯《外交官波尔卡》

11. 弗洛伦斯·普赖斯《彩虹圆舞曲》（首演）

12. 汉斯·克里斯蒂安·伦拜《哥本哈根蒸汽火车加洛普》

13. 小约翰·施特劳斯《南国玫瑰圆舞曲》

14. 小约翰·施特劳斯《埃及进行曲》

15. 约瑟夫·施特劳斯《和平棕榈圆舞曲》

返场曲目：经典的重构与狂欢节目：

15. 菲利普·法尔巴赫《马戏团快速波尔卡》（首演）

16. 小约翰·施特劳斯《蓝色多瑙河》

17. 老约翰·施特劳斯《拉德茨基进行曲》

全场音乐会让我度过了美好的3小时30分钟！

此次新年音乐会令我印象最深的感受是：

一、曲目：传统与多元的交响诗

1. 《塞壬之歌》波尔卡玛祖卡

约瑟芬·魏恩利希的这部作品以半音化的模糊调性，模拟古希腊海妖塞壬的魅惑歌声。弦乐的颤音与木管的跳跃交织，既保留维也纳圆舞曲的优雅骨架，又融入波尔卡与玛祖卡的异域节奏，成为音乐会史上首次亮相的女性作曲家力作。

2. 《彩虹圆舞曲》

非裔美国作曲家弗洛伦斯·普赖斯的创作将爵士乐灵魂注入古典框架。低音提琴的切分节奏与铜管的明亮音色，勾勒出美国黑人文化的热情与包容，为金色大厅增添一抹跨越种族的温暖底色。

3. 《哥本哈根铁路加洛普》

汉斯·克里斯蒂安·伦拜的这首作品以精准的节奏模拟蒸汽火车的轰鸣与行进，弦乐组的快速跑动与铜管的爆发力，重现19世纪工业革命的机械美学，堪称音乐会最“燃”的听觉奇观。

4. 《和平棕榈圆舞曲》

约瑟夫·施特劳斯的收尾之作以宁静的弦乐织体与柔和的木管对话，呼应着音乐会“和平”的母题。旋律如月光流淌，为整场演出画上诗意的句点。

二、指挥：从神坛走入人群的革新者

雅尼克·涅杰-瑟贡的指挥风格打破了维也纳新年音乐会的固有范式：

• 肢体语言的戏剧性：他的手臂时而如疾风掠过乐谱，时而如流水轻抚琴弦，将《印第戈与四十大盗》序曲的冒险叙事转化为视觉盛宴。

• 情感张力的极致把控：在《妇女尊严圆舞曲》中，他以细腻的揉弦与渐强处理，让约瑟夫·施特劳斯的旋律如丝绸般包裹听众；而指挥《拉德茨基进行曲》时，他转身跃入观众席，用身体律动点燃全场击掌的狂欢。

• 去神圣化的互动：脱谱指挥、即兴哼唱、甚至与乐手调侃，这位51岁的指挥家以“邻家大哥”般的亲和力，让古典音乐褪去高冷外衣。

三、革新：音乐会的当代性表达

1. 女性视角的觉醒

两位女性作曲家的作品占比达15%，创历史新高。《塞壬之歌》中妖冶的半音阶与《彩虹圆舞曲》里灵魂乐的切分节奏，不仅是对性别壁垒的打破，更彰显维也纳音乐传统的开放胸襟。

2. 技术赋能的沉浸体验

5G+8K超高清直播让观众得以捕捉指挥家睫毛的颤动与乐手呼吸的节奏；AI修复的1930年代《彩虹圆舞曲》原始手稿，在AR技术中化作流动的星河，科技与艺术的交融令人耳目一新。

3. 全球共鸣的文化符号

当《蓝色多瑙河》的弦乐震音响起，雅尼克用德语说出“Frohes neues Jahr”（新年快乐），5000万观众在屏幕前不约而同地鼓掌。这一刻，音乐超越语言，成为人类命运共同体的最佳注脚。

四、个人听感体验的简述：

喜欢首曲小约翰·施特劳斯《英迪戈和四十大盗》序曲中开篇铜管的庄严号角与弦乐的跳跃动机形成反差，象征光明与黑暗的较量......

喜欢卡尔·迈克尔·齐雷尔《多瑙河传说圆舞曲》中双簧管与弦乐的对话勾勒出河流的蜿蜒，铜管组的辉煌音色象征河畔的庆典......

喜欢克里斯蒂安·伦拜《哥本哈根蒸汽火车加洛普》中节奏拟声：定音鼓的连续滚奏模仿车轮撞击铁轨，铜管的渐强音型象征加速过程、中段木管组的滑稽动机暗示乘客的慌乱，音乐家吹响的喇叭写意出蒸汽机车的汽笛鸣叫......

喜欢小约翰·施特劳斯《南国玫瑰圆舞曲》中长笛与竖琴的琶音模拟花瓣飘落，中提琴的持续音象征午后的慵懒阳光.....

最喜欢返场曲目中必演的著名圆舞曲《蓝色多瑙河》，蓝色多瑙河圆舞曲是小约翰.斯特劳斯一生中最伟大的知名代表作品之一，是世界圆舞曲之王的不朽经典，以多瑙河风光隐喻生命的永恒流动，是公认的世界名曲，也是历年来维也纳新年音乐会必选的曲目，没有之一！

序奏一开始，小提琴用碎弓轻轻奏出徐缓的震颤音，好似黎明的曙光拨开多瑙河河面上的薄雾，唤醒了沉睡的大地，多瑙河的水波轻柔地翻动。在这样背景的衬托下，圆号吹奏出整首乐曲的主题音调，连贯而优美，木管组简短和谐的呼应，好似是远处的回响：

大提琴重复圆号音调并逐步发展渐渐响亮、高昂，好似东方发白；随之而来的明亮旋律，象征着旭日冉冉升起，进而阳光四射、光照大地，给多瑙河两岸带来了光明和温暖。人们情不自禁地聚集在河岸上，满怀希望与欢欣，迎接多瑙河的黎明。接下来是5首连起来演奏的小圆舞曲，每首小圆舞曲都包含两个相互对比的主题旋律，非常动听养耳......个人特别喜欢弦乐组的弱起小节与铜管的辉煌尾声，感受“音乐圣殿”的庄严仪式感......

个人更特别喜欢音乐会的压轴曲目：老约翰·施特劳斯的《拉德茨基进行曲》，这是一首献给奥地利元帅的军乐改编曲，全曲以铿锵节奏展现古典音乐的普世感染力。此时指挥家雅尼克·涅杰-瑟贡走入音乐会现场，在热烈的掌声中和现场众生一起律动起舞，铿锵有力的节奏和巨大的音乐洪流声中将这场旷世盛典的新年交响乐现场气氛推向高潮...... 虽然是在看央视的现场直播，音质音色都比较有限，但搭配高保真器材的演绎再加上大功率的有源低音炮助力，极大的加强了直播音乐会的现场感和音乐氛围。

五、结语：鎏金旋律中的未来

2026年的维也纳新年音乐会，既是一场传统与创新的对话，也是一次古典音乐面向未来的宣言。雅尼克·涅杰-瑟贡以指挥棒为笔，在金色大厅的乐谱上书写下新的可能性——当《拉德茨基进行曲》的最后一个音符消散，我们听见的不仅是掌声，更是一个新时代的序曲。

岁月鎏金，经典永存，2026年的维也纳新年音乐会必将在新年音乐会的时间长河中留下浓墨重彩的一笔！非常喜欢雅尼克·涅杰-瑟贡的指挥动作如灵动的舞者，更喜欢他的激情四射和戏剧性惊艳的夸张表情！尤其喜欢他放下至高无上的指挥家架子走入音乐会普罗大众中与大家一起律动起舞狂欢，那张纯真的笑脸如花绽放，映衬着他独特的指挥风格和英俊潇洒的迷人风采！期待他能再次执棒维也纳的新年音乐会，为我们带来更多的精彩难忘的历史记忆！