【黑胶唱片-4.11】【古斯塔夫.马勒作品集（7）】【14张打包出售】

fredric

01、软件类别：LP黑胶唱片

02、软件单位：张

03、软件数量：14张

04、软件来源：二手

05、软件包装：纸

06、软件成色：详见介绍

07、外包成色：详见介绍

08、版本类别：欧美版、日本版

09、版本序列：不知

10、版本编号：不知

11、软件价格：900元，包邮

12、播放状态：好

13、置换方式：先款后货

14、能否议价：不可

15、运输包装：瓦楞纸板+发泡包装

16、邮寄方式：快递

17、邮寄费用：卖家包邮

18、买家确认：标准语为“我要了”（仅此三个字）。

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20、本网站中介：支持中介

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古斯塔夫•马勒

    古斯塔夫•马勒 （1860年7月7日－1911年5月18日），杰出的奥地利作曲家及指挥家。出生于奥地利帝国波希米亚的卡里什特（今属捷克）的一个阿什肯纳兹犹太人家庭，童年即显露音乐的天才，六岁参加钢琴比赛，八岁已能为别的孩子教课，十五岁进维也纳音乐院学习，后改学作曲及指挥。
    1875年他获准进入维也纳音乐学院就读，向茱里奥斯•艾柏士坦（Julius Epstein）学习钢琴，随后又到维也纳大学修读布鲁克纳讲授的课程。他第一次尝试作曲，是为了参加一场歌剧比赛而写下悲叹之歌（后来马勒把这部作品改为合唱曲）。不过他并未成功，于是把注意力转向指挥。
    1880年他在巴德哈尔市(Bad Hall夏季剧院获得第一份指挥工作，以后他陆续担任多家大型歌剧院指挥──1881年在莱巴赫城市剧院，1882年在奥洛穆茨，1883年在德国卡塞尔皇家宫廷歌剧院，1885年在布拉格的日耳曼歌剧院，1886年在莱比锡城市歌剧院，1888年成为匈牙利布达佩斯皇家歌剧院院长，1891年则在汉堡歌剧院任院长，任职六年，1897年在维也纳歌剧院任院长及首席指挥。于汉堡歌剧院任职期间，他在史坦因巴赫度过夏天并专心于作曲，这段时间里马勒完成了《第一号交响曲》和《少年魔法号角》。
    1897年，为了保住维也纳国家歌剧院艺术总监这个极具声望的位置，原是犹太教徒的马勒改信天主教（当时并不容许犹太教徒担任这个职务），自此十年他都留在维也纳，以其近乎苛求的完美主义著称。一年之中他花费九个月管理歌剧院，剩下三个月主要待在麦亚尼希作曲；他有一栋小房子位于沃特湖畔，马勒在此创作了第二号至第八号交响曲。1902年，与爱尔玛•辛德勒结婚，育有两个女儿；长女在1907年过世，同年他被诊断出患有心脏病，还失去了维也纳歌剧院的职务──马勒试着在维也纳表演他并未被广泛接受的作品，却受到多数反犹太的媒体攻讦抨击。纵然第四号交响曲曾获得些许好评，一直到1910年第八交响曲首演，马勒才真正在音乐上得到肯定，之后的作品皆未在他生前公开演出。
    马勒一直承受着越发严厉的反犹太攻击，直到1907年几乎已是忍无可忍，同年接下纽约大都会歌剧院指挥职务，1908年也指挥了一季，却因为大都会转念支持托斯卡尼尼而被停职。隔年又回到纽约担任新成立的纽约爱乐交响乐团指挥，大约此时他完成《大地之歌》与最后一部完整的作品，第九号交响曲。
    1911年二月最后一次前往美国，此时马勒的病况严重，在他要求之下被送回维也纳。
    1911年5月18日，马勒因链球菌感染病逝于维也纳，留下未完成的第十号交响曲。死后葬于维也纳格林清墓园。

    马勒作为19世纪下半叶至20世纪初德奥音乐文化最杰出的代表人物之一，在他的九部交响曲和未完成的第十交响曲、《大地之歌》以及声乐套曲《漫游者之歌》、《少年魔号》、《悲叹之歌》、《亡儿之歌》、《吕克特歌曲》等作品中继承了自海顿、莫扎特、贝多芬、舒伯特、勃拉姆斯和舒曼等前辈大师的传统，同时又从时代精神很中汲取丰富营养，确立了一种充满表现力的新的音乐语言。马勒的创作构思宏伟，篇幅庞大。他是十九世纪末、二十世纪初奥地利交响曲音乐的重要作曲家。
    马勒曾说：“我的时代会到来的。”这一具有悲怆色彩的预言在他逝世半个世纪后奇迹般地应验了，马勒音乐的崛起成为二十世纪下半叶最重要的音乐现象之一。虽然直到六十年代还有人认为马勒的音乐中充满“无谓的喧哗与骚动”，而今天的听众中也有人更多地从马勒高度个性化的音乐语言中感受到新奇或怪异，但马勒音乐的伟大和艺术价值已得到举世公认。
正如指挥家布鲁诺•瓦尔特所言：“马勒作品的最高价值不在于它通过引人注目、大胆、冒险或怪诞等显示出来的新奇，而在于这种新奇被融入到优美的、充满灵感的、深刻的音乐之中，在于这种音乐高度的艺术创造性和深厚的人性内涵所具有的永久价值。这一切使之在今日仍充满生命力，并拥有美好的未来。”

    马勒的交响曲在形式上具有构思宏伟，规模庞大的特点，只有巨型的交响乐队才能演奏；在风格上，他力求发展维也纳古典交响乐的传统，作品现象鲜明，题材渊源于维也纳民间风格性音乐，而且，他的第二、第三、第四及第八交响曲都加入了人声，大大丰富了交响曲的表现力，对二十世纪音乐的发展起到了重要的作用。他的许多作品体现了他对弗洛伊德精神分析学的理解。代表作有交响曲《巨人》、《复活》和《大地之歌》等等。
    从某些角度来说，马勒在追随者眼中扮演的关键性角色，让他俨然成为现代音乐的海顿。他的作曲风格对勋伯格、韦伯恩、与贝尔格造成深远影响，同时也影响了曾经与他共事，事业上受其助力的指挥家：布鲁诺•瓦尔特与奥托•克伦佩勒。他们将马勒的音乐介绍至美国，更改变了好莱坞电影配乐的做法。他不只是个作曲家，更是提倡革新的指挥，他的理论、技巧至今仍使用。他时常说：“传统只是伤感”，还要求大量排练曲目；即使这么做让公演品质比过去更为精进，终究导致马勒与乐团之间关系紧张。
    马勒在世的时候，其作为指挥家要比他作曲家的身份名气来得要大，还被认为19、20世纪最重要的指挥家。可惜马勒不曾留下录音。但根据旁人的描述，马勒指挥时动作幅度很大，非常投入。马勒出现在指挥台上，全场观众起立，然后鸦雀无声。那是一位艺术家所受到的前所未有的尊敬。一般演奏结束，马勒足有30分钟下不来指挥台。

    马勒是最后一位伟大的浪漫主义交响乐作曲家。他的音乐的最大特征是双重性：交响乐声乐化，声乐作品交响化；繁复深奥与简约朴实成兄弟姐妹；把最崇高而涵盖一切的宇宙观同斗争、抒情主义、同奥地利民歌、自然画、鬼影绰绰和荒诞不经相并置。他的音乐结构冗长，形式复杂，不落窠臼；其音乐标题性强烈，描绘色彩浓厚；他的音乐还要求庞大的演出阵容。此外，他作为一流的指挥家曾有过辉煌的业绩，这为他处理乐器组合，提供了得天独厚的便利；从配器尽善尽美的细节处理而到惊人的管弦乐效果的运用中不难找到示例。由于他对调性内涵的不寻常的理解，而运用某些技巧逐步削弱了传统调性的组织感。他的音乐以整个浪漫主义传统“后裔”的身份，不仅投其浪漫主义渲染人士之所好，同时，由于他对调性的新处理而先现了伯格的革新手法，从而被看成是新旧音乐之间承上启下的桥梁性音乐。


第一张，马勒：《第一交响曲“巨人”》，莱因斯多夫指挥皇家爱乐乐团DECCA全方位技术录制，日本皇声公司出品于1979年，品相和质量都很好。








第二张、第三张，2LP，马勒：《第三交响曲》，索尔蒂指挥芝加哥交响乐团演奏
    这部交响曲是1982年的数字录音，索尔蒂使得芝加哥交响乐团发挥出极高的水平，其演奏的完美精湛程度就好像电子技术制作出来的一样。索尔蒂全力以赴，强烈的情感也使得演奏具有冲击力。这是一个令人印象深刻的版本。《企鹅唱片指南》评为三星。
    DECCA录制，宝丽多尔K.K.公司出品，品相和质量都很好。
















第四张，马勒：《第四交响曲》，瓦尔特指挥纽约爱乐乐团
飞利浦公司出品，唱片的品相和质量都很好。外封套略有斑驳。







第五张、第六张，2LP,马勒：《第五交响曲》和《第十交响曲》的柔板，梅塔指挥洛杉矶爱乐乐团
DECCA录制于1976年4月，日本伦敦K.K录音公司出品于1977年，品相和质量都很好。
















第七张、第八张，2LP，马勒《第六、第十交响曲》，赛尔指挥克利夫兰交响乐团
CBS/SONY录制出品，品相和质量都很好。
赛尔的《第六交响曲》十分有力，整体是大家风范。诠释精细感人，引人遐想，温柔却有没有丝毫的感伤。《企鹅唱片指南》评为三星。















第九张、第十张，2LP，马勒《第七交响曲“夜之歌”》，索尔蒂指挥芝加哥交响乐团演奏
    演奏外向而又充满阴暗的暗示。速度整体较快，富有挑战性。在开头、在谐谑曲以及末乐章中，他的活力产生强烈的冲击，让人感到余音绕梁。第二首夜曲妩媚迷人、富于魅力，乐队演奏也是绝对一流。这是索尔蒂录制的最好的唱片之一。录音辉煌。《企鹅唱片指南》评为三星。
    DECCA录制于1971年5月，宝丽多尔K.K.公司出品，品相和质量都很好。














第十一张、第十二张，2LP，马勒《第八交响曲”千人“》，索尔蒂指挥芝加哥交响乐团、维也纳国家歌剧院合唱团、维也纳音乐之友合唱团、维也纳男童合唱团。
    DECCA录制、日本皇声公司出品于1972年，品相和质量都很好。
    马勒《第八交响曲》之所以被称作《千人交响曲》，是因为它的正规演出需要一个大型管弦乐团、两组混声和一组童声的三个合唱团、八位歌手和一部管风琴，以至于音乐厅的乐池里足足有上千人在参加演出。声势之大，亘古未有，简直令人怀疑马勒是不是太过分了？至少这样的怀疑在马勒那个时代是很普遍的。而今天已经享受惯了现代音响条件的音乐会或唱片听众，反倒会因此而欢呼呢！何况，这股音响狂潮里毕竟还是流淌着真正音乐的涓涓细流。即使是在喧嚣动荡的第一部分里，那恍若汹涌的海面上飘着云朵般的抒情的歌唱，还是相当迷人的。更何况，后边很长的第二部分，曲趣、氛围、人声和乐队的音响等等，都比第一部分更多变化，更富色彩，甚至有些段落还非常优美。
    整部作品，索尔蒂演绎得气势磅礴，正是由于这种紧迫感和十足的活力，使得索尔蒂的版本是任何人都无法抗拒的。《企鹅唱片指南》评为三星。













第十三张，马勒的《大地之歌》索尔蒂指挥芝加哥交响乐团
男高音：科勒
次女高音：明顿
    DECCA录制出品于1972年，品相和质量都很好，外包装套上粘有其它唱片的纸屑。这是索尔蒂在DECCA公司25年录音历史的"银婚“纪念唱片。







第十四张，马勒的艺术歌曲套曲《少年魔号》、《旅行者之歌》
女中音：明顿
索尔蒂指挥芝加哥交响乐团
    DECCA录制出品，品相和质量都很好。一张唱片也用硬盒包装，可见其档次。
    旅行者之歌》创作于1883-1885年，这段时间马勒追求女演员里赫特失败，而陷入失恋的痛苦中，他创作了4首歌曲，包括：《当我心爱的人出嫁时》、《清晨我走过田野》、《我有一把闪亮的刀》、《心爱的人有一双蓝眼睛》，组成这部声乐套曲。