应该说数码音乐自产生,并被抓轨和盗版以来,从此音乐人、唱片商、音响器材商、听音者,就陷入了永无停歇的博弈和纷争之中。原因其实很简单,由于盗版的存在,供需两端的利益不完全一致。作为厂商,事实上只能是“点到即止”;而消费者,又希望“非常尽兴”。遗憾的是,在高速互联网普及之前,这种矛盾其实永远不可能调和。因为唱片发行,必须依赖终端介质,由此就必有盗版和违规传播。
在这样的形势下,创作音乐的艺术家、艺人,包括唱片商,由于利益严重受损,都对录音和音响又爱又恨。一方面,他们需要把精彩的音乐艺术,进行录音以长久存续和传扬;甚至需要从前辈的录音中,参考改进技艺。但与此同时,切身利益又受损,故只能依靠现场音乐会、广告代言收入维持生计和利润。
另一方面,消费者和音乐爱好者,由于缺少与音乐人的正面良性互动,一方面在享用最新电声科技带来的卓越音质,一方面又在怀疑录音、音响与现场的真实性和吻合度。这实在是一种遍布整个行业,巨大的分裂症。
但回想之前的模拟录音年代,这种矛盾和分裂,并不是很严重。音乐艺术家,既乐于演现场,也乐于录唱片;音乐爱好者,也既乐于听现场,也乐于听唱片。由于模拟唱片,不论开盘带还是黑胶碟片,基本上无法盗版。所以供需双方,利益基本上一致。故音乐界、唱片界、音响界,相对比较和谐。
好在时至今日,音响行业厂商们,翘首以待的流媒体,终于成熟并且推出了。
|